[문학영상] 죽음의 미학 - 아마데우스 상호 텍스트성 -

영상기법에 관한 해부1>영상 전체적 화면의 푸른 색조-해가 막 넘어간 무렵 색온도가 가장 높아 필름에 청색이 돌때 촬영을 시작하는 방법을 이용 ⇒ 이 기법은 영화 제작 당시만 해도 혁신 적 이었음.2>플래쉬 백 (FLASH BACK)-현재와 과거로 양분 될 수 없는‘역사와 진실의 이어짐’을 이끌어 내기 위한 영화적 장치임.3>롱 테이크 (LONG TAKE)-실제시간과 상영되는 필름 시간이 같을 때 획득할 수 있는 ‘사실성’을 갖고 있으며 미학적인 의미도 갖음.

문학 속에 삽입해서 첨가, 변형하는 등의 모습을 상호텍스트성이라고 하는 것이다. 영화 속에서 아버지의 죽음의 실마리를 풀기 위해 찾아내는 단서들 사이에서는 어디서 들어본 것 같고 재현된 느낌의 에피소드에 의심을 품는 아들의 모습이 그려진다. 이렇듯 원작과 영화에 부여된 상호텍스트성을 통해서 원작자가 혹은 감독이 근본적으로 주장하고자 하는 역사와 현실의 반복성, 역사와 문학관의 모방관계가 드러나게 된다. 그럼 원작인「배신자와

상호 텍스트성, 향수성 ,매체에 대한 자기 반영성들을 의미한다. 그러면 이제부터 이러한 일련의 포스트 모더니즘의 특징들을 보이는 상업 영화에 대해 살펴보도록 한다.먼저 쟝르의 혼합과 관련해서 터미네이터2를 예를 들 수 있는데, 이 영화는 공상 과학과 폭력 ,멜로,테크노와르가 혼성되어 있다는 점에서 포스트 모더니즘적인 요소를 보인다고 할 수 있다.최근의 공상 과학 영화의 대부분이 쟝르의 혼합을 추구하고 있는데,그런 까닭은 이들의 영

미학적 소비에서 사적인 양상이 부상하고 광범위하게 발전하는 현상을 보이는 것이다. 방송은 대중문화를 분배하는 새로운 양상으로 등장했으며, 20세기의 좀 더 사적인 문화 소비로의 결정적인 전환을 나타낸다. 라디오와 TV, 비디오 등에성의 기술 발전과 가정용 컴퓨터의 등장은 공공과 가정에서 문화 생산물이 소비되는 관계의 재정립에 일조했따. 그 결과 이제는 후자가 월등하게 우세해졌다. (1) 근대의 공적 소비19세기 후반의 스펙터클 형식과

상호모순을 허락하지 않는 일관성 있는 가치들의 수용위치가 만들어질 수 있다. 그것이 바로 통합적인 정체성(Unified Subject)이다. 통합적인 정체성을 자기의 이데올로기와 결합시키기 위해 통합적인 수용위치로 시청자들을 유도해야 하는데, 여기서 호명이라는 방법을 쓰는 것이다. 기존의 드라마 속칭 신데렐라 드라마에서 자주 쓰였던 통합적인 정체성을 알아보겠다. 주인공은 보통 20대의 아름다운 여성으로 가난한 가정에서 태어나 소득은 그리 높