국문학 개론 국문학의 장르 개념과 그 설정 방법1

설정하고 있다. 특히 이렇게 변화된 형태를 ‘신가사’로 명명하고 있는 경우도 있다. 장성진, 「개화기 전통시가의 민요 수용 양상」, 『士林語文硏究』11, 창원대학교 국어국문학과 사림어문학회, 1998, pp.37-38 참조.결국 개화가사의 범주에 대한 명확한 경계를 설정할 수는 없다.그렇지만 당시의 작품이 적어도 가사의 범주에 포함되기 위해서는 기본적인 형태적 특성은 나타나야 한다고 할 수 있으며 기저 2음보격을 중심으로 한 4음보의 형태를 유지

그 다음으로 희곡 장르, 그 중에서도 우리 전통극의 흐름과 양식에 대해서 살펴보기로 한다.Ⅱ. 본론1. 판소리의 개념(1) 판소리란?판소리는 한 사람의 창자가 부채를 들고 고수의 북 장단에 맞추어 긴 줄거리를 갖춘 이야기를 창(소리노래)과 아니리(말)를 섞어가며 연행하되 너름새(발림몸짓)를 곁들여 표현하는 우리 고유의 연행 예술이다.(2) 소리판의 구성 김진영 외, 『국문학개론』(새문사, 2008.)을 바탕으로 최동현, 『판소리 이야기

그가 염두에 두고 있는 음악적 요소가 소위 “餘音”이라는 것이다. 고려대에 불리던 고려속요의 원형의 여음의 양상이 어떠한지는 기록이 남아있지 않아서 알 수 없는 형편이므로 위에서 밝혔듯 세종대에 이를 때까지 구전되며 첨삭의 과정을 거친 뒤 기록에 남겨진 여음의 양상을 토대로 그 특징과 기능에 대해서 고찰해보도록 하겠다.본론>>1. 개론적으로 살펴보는 여음의 특성국문학을 개론하는 자리에서 언급되는 여음은 후렴을 아우르는 개념

방법」이라고 정의하여 시조가 본질적으로 운율에 의하여 창작되는 문학이라고 하였는데 이는「詩는 美의 韻律的 創造」라고 한 포우(Poe)의 정의와 그 견해를 같이하고 있다.시를 형식과 내용면에서 본 것은 주로 19세기 낭만파 시인들과 비평가들이지만 시조의 정의 방법 또한 대동소이하다.《시조의 이론과 실제》에 의하면,우리의 고유한 예술 양식이면서 국문학 장르 가운데 가장 빛나는 결정체가 바로 시조이다.시조가 갖추고 있는 전체적인

개념정의는 내리지 않고 “염정소설”이란 용어를 사용하였다. 〈춘향전〉을 언급하면서 “영~정 연간에는 한 개의 한문소설, 그중의 염정소설보서 봉건귀족의 오락물로서의 이야기책으로 존재하던 것이다. ”라는 말에서 이 용어를 사용한 바 있다. 그 이후 염정소설이란 용어는 조유제, 정주동, 김기동, 소재영, 등에 의해 답습된다. 이에 비해 우리어문학회 발행의 「국문학개론」에 서는 “연애소설” 이란 용어가 사용되고 최근 조동일의 「한국