현대연극에서 어떻게 관객과 소통하는가

소통의 부재라는 치명적 약점을 안게 되었고, 부조리극과 서사극은 일부 지식인들에게나 유용할 어려운 질문을 던지거나, 인간이라면 누구나 인식하는 질문 - 삶은 부조리하고, 사회는 변화해야 한다 - 을 확인하고자 했으며, 언어를 부정하기 위해 언어를 사용한 자체적 모순으로 인해 관객들을 혼란스럽게 했으며, 관객과의 게임을 통해 연극의 독재성을 탈피하고자 했던 극장주의는 게임에 있어서의 의도성, 과도한 게임으로 인한 지루함, 관객의 상

연극인들이 있다. 오늘의 무대를 위해, 보다나은 내일의 한국 연극을 위해. 눈에 보이는 물질만이 전부인 것처럼 살아가는 현대 사람들 사이에서 연극은 지금도 만들어지고 있다. 그러나 대학로를 찾는 모든 사람들이 극장이라는 특수한 공간에 발을 디디러 이곳을 찾는 것일까? 발을 돌리는 이들을 어떻게 그곳에 멈추게 할 수 있을까? 그리고 극장에 발을 딛는 관객들과 나는 어떠한 소통으로 그들을 소외시키지 않을 것인가?관객은 연극이란 것

연극을 우리 일상으로 끌어 들이는 촉발제가 되며, 그 현장의 매력을 체득한 자만이 꾸준한 마니아가 되어준다. 문제는 좋은 작품을 만들어 관객과 호흡해야 한다는 것인데, 나는 그 소통의 방식을 어떻게(how) 표현하느냐 보다 ‘무엇을(what) 표현하느냐 하는 텍스트 자체에서 찾고자 한다. 그리고 그 기본 바탕에는 사실주의 연극이 자리한다.사실, 사실주의 연극이 존재하지 않고는 다양한 실험들이 불가능함에도 현대 연극에서는 이를 쉽게 무시하

현대 사회의 많은 사람들은 야누스의 탈을 쓰고 살아가고 있다. 앞에서는 한없이 다른 이들을 치켜세워주면서, 뒤에서는 그 사람의 정보를 빼내기 위해 호시탐탐 때를 노린다. 순수한 마음으로 그 사람에게 다가가면, ‘저 사람. 나한테 왜 저러는 거지?’하고 의심을 하는 사람들이 요즘 사람들인 것이다. 이것은 정말 세상이 거꾸로 돌아가고 있는 것이다. 과연 인간이 무엇을 위해서 살고 있는지, 무엇을 위해서 살아야만 하는지를 사람들은 잊고 살

현대 미술관 - 주요내용현대작가들의 작품을 전시하고 바로 곁에 관객이 참여할 수 있는 기획전시물을 같이 설치한다. 관람객의 참여는 작품에 직접 어떠한 형태를 가해도 되고, 따로 일부분을 관람객이 만들어 붙여도 된다. 참여의 정도와 방법은 작가의 의도에 맡기도록 한다.대중과 소통하는 작품이라는 의도에 맞도록 작품을 의뢰하는 것이 중요! 현대 작가들에게 ‘관객참여 전시’의 기획의도를 전하고 작품을 의뢰한다. 작가진은 평론가가 선