[현대시론] 시와 영화

영화사에서 間斷하게 이어져온 영화의 민족형식에 대한 토론을 중국미학범주와 연계하여 봄으로써, 문자언어와 대등한 혹은 상호보완적인 새로운 글쓰기방식으로서의 영화영상에 대해 동양적 사유체계에서의 고찰의 가능성은 무엇일까에 대한 향후 연구 과제의 시론으로 삼는다. 중국영화사에서 영화영상이 무엇인가에 관한 초기 찰기는 영상을 동양적 사유에서 고찰해볼 수 있는 단초를 제공해주고 있고, 현대영화공간이 전통예술형식을 수용할 수

영화를 본 일이 없다”고 단언하기도 하였다. 『문장』, 1939. 9, 166쪽. 이 글에서는 특히 자신의 소설 속에 뒤비비에의 작품을 끌어들인 김남천을 중심으로 그 영향 관계를 천착해 보고자 한다. 과문한 탓인지는 몰라도 아직 현대 문학 분야에서 이 주제에 대한 연구는 거의 진행되지 않은 탓에, 이 글 역시 깊이 있는 연구라기보다 하나의 시론에 지나지 않음을 미리 밝혀 둔다. 2. 시적 리얼리즘 영화의 유행과 조선에서의 수용프랑스 영화의 한 시대를

시는 온통 폐허화되었을 뿐만 아니라, 살아남은 사람들은 삶의 가치를 상실하고 철저하게 상호 무관심한 개인주의적 경향으로 바뀌게 되는데, 세월이 흘러 갈수록 더욱 황폐해 가는 전후(戰後) 도시적 분위기에서 그의 가슴은 점점 서늘해질 수밖에 없을 것이고, 그 사람 이름이 잊혀지고 우리들 사랑이 사라진다 해도, 그 눈동자와 입술은 언제나 서늘한 가슴에 남아 있을 것이라는 애틋한 이 사랑 노래는, 영원히 현대인들에게 신선한 감동과 가을비

일어나면 이거, 마치 드라마에 한 장면 같다. 이런 생각을 갖게 될 것이다.지금까지 아리스토텔레스의 시론에 대해서 알아 봤다. 이를 종합해 봤을 때 그의 시에 대한 생각이 현대 영화나 드라마, 연극이 체계적으로 자리를 잡는데 많은 영향을 주었다는 것을 알 수 있었다. 2000년 전 철학가가 말한 이런 사상들이 지금도 많은 곳에서 사용되고 있다는 것이 놀랍고 아리스토텔레스의 철학이 없었다면 현대 예술의 모습도 달라졌을 것이라고 생각한다.

시단의 회고와 비판(1․2)」 등을 발표하여 순수 문학 비평가로서 입지를 다진다.1933년 12월 박용철은 《문학》을 창간하고 여기에 김영랑, 신석정, 이하윤, 유치환을 끌어들여 시문학파의 건재를 안팎에 알린다. 박용철은 시의 내용이나 지성을 부정하고 ‘광’적인 상태에서 솟아나는 영감과 창작과정을 중요시한 하우스만A.E.Housman의 영향을 받으며 지속적으로 시론에 몰두한다. 1934년 4월 《문학》3호에 그는 하우스만의 켐브릿지대학 강연 시론을 번