[아방가르드] 아방가르드 완벽정리

정리하면 다음과 같다. 우선, 감독을 영화예술의 주도적 존재로 확립시켰다. 다음, 영화제작에 있어서 ‘무엇’보다 ‘어떻게’의 중요성을 부여했다. 끝으로, 대중 영화와 지적 영화의 융합가능성을 보여주었다. 결국, 프랑스를 중심으로 일어났던 작가주의 영화 현상은, 영화를 자본과 시스템의 원리로부터 어느 정도 자유롭게 만들면서 단순한 대중 문화상품이 아닌 치열한 예술적 작업의 산물로 인식시키는데 크게 기여했다고 볼 수 있다.3. 누벨바

아방가르드 미술가들의 원시 미술과 문화에 관한 사고의 틀을 형성하게 되었다. 그리고 인류학적 연구의 영향과 함께 미국의 정치 내에서의 인디언에 대한 정책의 변화는 미술가들이 아메리카 고유의 미술과 접촉하는데 중대한 역할을 하였다. 1934년부터 1945년까지 존 콜리에(John Colier)가 루즈벨트 행정부의 인디언 사무국의 위원으로 재직한 동안에 ‘협력적 국가’라는 이상적인 사회를 기대하면서, 인디언의 부족 사회와 그들의 물질적 기반인 토지

아방가르드적 성향을 밑받침하는 사상은 미국의 전위 작곡가인 존 케이지로부터 받은 영향이 크다. 케이지는 전통 음악의 구조를 붕괴시키고 동양철학과 비서양적 음계, 리듬 등에 대해 관심을 가지고 혁신적인 음악을 창조했던 사람이다.1937년 시애틀에 있는 코니쉬 학교에서 있었던 케이지와의 첫 만남은 커닝햄의 무용예술 세계를 좌우하는 결정적인 계기가 되었으며, 그 후 그들은 40편 이상의 작품에서 협동작업을 해오면서 음악계와 무용계뿐만

아방가르드적인 것에서 그는 국악의 존재 방식을 탐색해 왔다. 논어를 보세요. 사달이이의(辭達而已矣ㆍ말이란 일체의 상대에게 통하기만 하면 된다)라고 했잖습니까.” 일체의 세련이나 수식 따위는 필요 없다는 그 말은 곧 그의 음악적 본질이기도 하다. 미궁은 국악에서 혁명적 면모가 가장 잘 드러난 곡이다. 현을 뜯지 않고 첼로의 활을 써서 켜서 소리 내는 방식에서부터 귀곡성을 연상케 하는 소프라노(현대무용가 홍신자의 구음(口音))까지 다

아방가르드에서 받아들여 발전시켜 나갔다. 각기 다른 특성을 모더니즘이라는 틀 아래서 발전시켜 나가던중 1970년대 이래 모더니스트 그래픽에 대한 반작용이 있게 되었는데 모더니스트 그래픽은 이념의 시대에 속하는 것으로 간주되었던 것이다. 그 후 포스트모더니즘이 대안처럼 대두되었고, 다시금 포스터모더니즘의 가치에 대한 의문들이 제기되고 있다.영원한 대안이라는 것은 있을 수가 없다고 생각한다. 정, 반, 합의 명백한 과정이 아닌, 연속