[추상표현주의] 원시미술

추상표현주의1. 전후현대미술의 특징2차대전으로 인하여 유럽은 세계에 대한 주도권을 잃게 되었다. 파리가 가지고 있던 미술계의 주도권도 종말을 고하게 되었고 전후의 미술은 미국을 중심으로 발전하게 된다.전후의 미술(루시 스미드:후기 현대late modern)은 새로운 발명적 표현을 하기보다는 기존의 아이디어를 극단적으로 표현하는 일이 더 현저하게 나타났다. 추상표현주의, 앗상블라쥬, 팝아트, 색면회화, 옵아트, 키네틱아트, 미니멀아트 등은

추상표현주의는 전쟁이후라는 시대적인 배경에서 미국 작가들 스스로 미국적 예술을 추구하려 하고 예술계에 대한 정부의 지원과 미술평론가들의 주장과 맞물려 2차 세계대전 이후의 미국의 대표적인 미술이 될 수 있었다. 추상표현주의자들은 인간의 내면성 ․ 무의식적인 본능을 그리고자 하여 자연을 재현하려 하지 않았고 사회에 대한 관심이나 사회주제에 대한 의식을 담고자 하지 않았다. 또 작가의 내면상태를 표현하기 위해 신화나 원시미술

추상적 상징 또는 숭고한 이미지를 표현하며, 우리를 명상의 세계로 인도한다. 또한, 액션페인팅 작가들과 마찬가지로 유럽의 입체주의, 초현실주의, 그리고 기하학적인 추상회화에 관심을 가지고 심도 깊게 접근하면서 회화의 새로운 언어를 개발하기 위해 노력했다. 특히 초현실주의에 직접적으로 영향을 받았으며 경험과 기법들로부터 단순하고 단일화된 추상적인 이미지를 끌어내었다.추상 표현주의에 있어서 또 다른 특징은 원시미술과 동양사

목 차1. 추상표현주의(뉴욕화파)의 배경2. 추상표현주의의 성격과 두 사조 - 액션 페인팅과 색면회화 3. Paul Jackson Pollock 4. 미술사에 끼친 영향5. 잭슨 폴록에 대한 나의 의견1. 추상표현주의(뉴욕화파)의 배경추상표현주의는 1940년대 중반부터 1950년대 초반까지 미국의 뉴욕을 중심으로 한 미술운동이다. 추상표현주의는 쉽게 말하면 단어 자체가 주는 의미처럼 자연을 재현하지 않고 예술가의 주관적 감정이나 본능적 욕구를 자유롭게 표

미술정책이 결성된다. 벽화작업은 공공작업을 통한 노동의 수요와 미국적인 미술의 한 특징을 짓는 계기를 마련한다. 멕시코의 리베라 등이 추진한 벽화의 영향으로 큰 규모의 초대형회화의 캔버스가 생기는 계기가 된다. 추상표현주의자들은 정부의 관심과 미국에 형성된 작가들의 자각이 함께 어울려 탄생한 것이다. 이들은 미국적인 주체성은 확보하기 위해서 애를 썼다. 고대 신화나 원형적인 의미, 또는 원시미술 특히 인디언의 제의에서 비롯한