미술의 이해 - 피에르 오그스트 르누아르 화가

미술프랑스 미술관 탐방인상주의에는 마네, 모네, 르누아르 등 우리에게 익숙한 화가들이 많다, 우선 그 중에 첫 번째로는 르누아르의 작품을 보며 인상주의의 특징을 살펴볼까 한다.르누아르는 우아하고 부드러운 필치, 밝고 선명한 원색의 대비에 의한 발랄한 감각의 표현을 하는 화가로 유명하다. 왼쪽의 작품은 르누아르의 이다. 여기서는 여러 친구들이 바깥에서 휴일의 기쁨을 즐기는 모습이 잘 나타나 있다. 심지어 혼자 강

화가의 거꾸로된 얼굴이 있다. 중앙의 원은 초승달과 함께 해와 달을 상징하는데, 그 후의 많은 작품에 음양의 의미를 지니고 나타나는 기호의 발단이다.천사의 추락1947작가 자신의 술회에 의하면, 그는 이 그림을 1923년에 그리기 시작했으나, 그때만 해도 「작품의 우열에만 부심하는 조용한 화가에 지나지 않았다.」그러나 실로 이 일체를 해방 시켰다는 것이다. 아틀리에에서 나오지 않으면 이러한 작품은 도저히 그릴 수 없다는 것

화가로서 원래 몽마르트르의 무용가로서 A.르누아르, H.de 로트레크의 모델이었으나 뒤에 화가로 전향하였다. 주요작품에 파리 근대미술관에 소장되어 있는 《푸른 침실》 등이 있다. 쉬잔 발라동Suzanne Valadon이 화가로 활동할 수 있도록 적극적으로 지원했다는 점도 독립적인 인격체로서 여성을 바라본 시각과 같은 맥락으로 이해할 수 있다.《다림질하는 여인들》에서는 두 여인이 나란히 다림질을 하는 모습을 그리고 있다. 분홍색 옷을 입은 오른

미술, 또는 아프리카 미술을 주목젊은 미술가들은 새로운 시각세계에 관한 탐구, 상징주의의 문학적 의존이나 세기말의 내성적 비관주의에서 벗어나 자연을 개인적 성향으로 바라봄표현주의의 특징재현에 대한 관심보다는 형태와 색채를 왜곡강렬한 내면의 감정을 표현외부 환경에 대한 감정, 불안정함, 긴장, 반항적, 원초적인 성격을 표현기호처럼 단순화되고 압축된 생략된 형태, 강한 과장과 왜곡, 매우 강렬한 색채, 거친 붓질과 두꺼운 질감,

이해할 수 없는 어려운 미술이 되었다. 그리고 미술을 고급 미술과 수준 낮은 미술로 나누는 것에 반발하여 시작되었다.팡텡 라투르 , Lemon, Apples and Tulips 1865년파블로 피카소, , 1932년 포스트 모더니즘 그리고 모더니즘모더니즘 = 중세와는 달리 교회의 권위 , 봉건성에 반항 , 과학과 합리성을 중시하고 널리 근대화를 지향하는 것 피카소, 포크너, 조이스등 거장 화가 등장후반으로 갈수록 난해하고 추상적인 기법으로 대중과 멀어