[애니메이션] 문화융합 매체로서 애니메이션 특성에 관한 연구 - 「공각기동대」를 중심으로

애니메이션 산업의 시너지 효과애니메이션은 대중예술로서 음악, 무용, 연극, 영화, 체육, 스포츠, 오락 등을 종합적으로 수용하고 있다. 이런 애니메이션의 대중예술로서의 특성으로 인하여 다른 매체로의 이식화가 빈번히 일어나고 있다.애니메이션의 기본이 되는 것이 만화이다. 이 만화의 매체이식에 의해서 원작의 흥행을 능가하는 파생 상품의 고부가 가치성에 관하여, 만화평론가 한창완씨는 그의 책 『한국만화산업 연구』에서 만화는 동일

애니메이션 산업의 역사와 성공요인을 분석하고 이를 통해 애니메이션 산업의 경제에 대한 파급효과를 보고, 이를 통해 문화 산업, 그 중에서도 애니메이션 시장의 중요성을 살펴보는데 목적을 두려 한다. 이에 먼저 애니메이션의 개념을 알아보고, 일본 애니메이션의 역사를 시작으로 일본 애니메이션 산업에 대한 환경분석, 주요 애니메이션 제작사의 흥행 작품을 중심으로 제작사와 작품들의 해외진출을 살펴보려 한다. 또한 일본 애니메이션의 강

특성으로 소화된 SF만의 과학적 상상력은 미래에 대한 호기심과 불안감을 동시에 가지고 있는 현대인들에게 매력적으로 다가올 수밖에 없을 것이다.둘째, 우리는 어떤 자세로 SF 소설을 받아들여야 하는가? 현대 과학은 빠른 속도로 발전을 거듭하고 있다. 그에 따라, 근대 과학이 발전하기 이전에는 확고부동했던 자연과 초자연의 개념이 오히려 흔들리게 되는 결과를 낳았다. 과학의 발달로 인간의 생활이 편리해지고 미지의 영역이었던 우주의 비밀

애니메이션의 산업적 측면을 중심으로 바라보는 이들에 의해 통용되는 언어인데 비해 아니메는 일본 애니메이션의 적극적 소비 주체인 오타쿠들에 의해 통용되어지는 언어이다. 즉, 전자는 일본 애니메이션의 산업적인 코드들, 예를 들어 출판 만화와 TV만화 영화, 극장용 만화 영화 그리고 이것들이 다양한 캐릭터 상품으로 파생되는 산업적 전략과 유효성에 관심을 기울이고 있다. 반면 후자는 문화적 코드들 - 아니메의 사이버 펑크물의 흐름, 순정물

애니메이션의 기본 원칙애니메이션의 기본 원칙은 착시 현상에서 비롯되었다. 영화보기 역시 인간의 착시 현상을 이용한 정지 화면의 연속일 뿐이다. 인간이 정지화면으로 인지할 수 없는 1초간의 단위는 보통 24프레임 (film의 낱장단위)으로 24프레임 이상만 되면 인간의 눈은 연속된 동작으로 인지하게 된다. 애니메이션이란 생명을 지니지 않은 것 이 작자의 의도에 의해 의인화되고, 연기를 하는 영상작품으로, 필름이나 VTR등의 영상 매체에 의해 창