르네상스 예술에 나타난 인문주의 레오나르도 다빈치를 통해 본 르네상스

예술가일 뿐만 아니라, 지구상에 생존했던 가장 경이로운 천재 중 하나로 여겨진다. 이렇게 조각건축토목수학과학음악에 이르기까지 모든 분야에 재능을 보인 그는 1517년 프랑수아 1세의 초빙으로 프랑스의 보아주에 가서 건축운하 공사에 종사하다가 생을 마감게 된다. 3-2. 미술사적 업적 임영방(2003), 『이탈리아 르네상스의 인문주의와 미술』, 문학과지성사, pp. 559~561.15세기가 지나지도 전에 레오나르도는 16세기 예술의 기본적인 문제에

르네상스 3대작가 - 미켈란젤로, 레오나르도 다빈치, 라파엘로1) 미켈란젤로 2) 레오나르도 다빈치 3) 라파엘로 Ⅴ. 르네상스시대의 교육1. 에라스무스의 교육론2. 라블레의 교육사상Ⅵ. 르네상스시대의 장신구Ⅶ. 르네상스시대의 발명1. 나침반2. 갈릴레이의 망원경3. 인쇄술의 발명4. 화약의 발명참고문헌Ⅰ. 르네상스시대의 문학문예부흥은 원래 ꡐ재생ꡑ의 의미를 가지고 고대 그리스 로마의 학문과 예술을 부활시킨다는

예술에 비해 너무나 파격적이었던 작품들을 예로 들 수 있다. 피카소의 ‘아비뇽의 여인들’의 경우 물체를 보이는 그대로 그리던 그 당시의 예술관으로 이해할 수 없는, 실제로 이해받지 못한 작품이었다. ‘아비뇽의 여인들’의 여인들은 앞모습 안에 옆모습이 있었고, 전체적인 모습도 현실과 똑같게 그리지 않고 특징적인 모습으로 그려졌다. 뒤샹의 ‘샘’도 처음으로 예술가의 재창조를 거치지 않은 기성품 그대로를 예술로 만들었고, 앤디워홀

본적 욕구가 아닌 예술적, 미적 욕구와 같은 고차원적 욕구는 발현 되기 어렵다. 경제가 어렵다면 예술은 더 심한 불황을 겪기 때문이다. 르네상스에 들어서자 개인적의식의 고양이나 자유와 같은 시대정신에 힘입어 미술가 음악가 모두 주관성을 발현하기 시작했고 단순히 장인이 아니라 예술과 더 나아가 창조나 천재 같은 개념도 생겼다. 대표적 천재 예술가로는 레오나르도 다빈치(L.davin 1452~1519) 미켈란젤로(M. Buonarrotis 1475~1564) 라파엘로(S.Raffaello 1

다빈치의 스승인 베록키오는 사방으로 뻗쳐 있으나 우아하고 연속적인 동작을 보여주는 를 조각했다. 베록키오는 어떤 의미에서 도나텔로의 폭넓은 세계와 대담한 예술적 야망에 필적했던 작가였다. 조각에 있어서는 초기 르네상스 영웅시대를 표현하는데 가장 적합한 구현매체였으며 그 중심은 기베르티의 부조로부터일 것이다.(세례당 청동문공모:1401-1402)기베르티는 그의 어색한 마감이나 세련되지 못한 표현에도 새로운 인본