[총체예술] 총체예술(Total Theatre)이란 무엇인가

예술이란 현실의 것을 모방하는 일과는 아무런 관계가 없다. “예술은 디자인이다”(art is design). 곧 예술 작품은 어느 한 사람의 의도에 의해서 처음부터 끝까지 인위적으로 만들어지는 것이다. 따라서 통일성(unity)이 예술의 생명이다. 통일성을 가지기 위해서 예술작품은 한 사람의 표현이 되어야 한다. 아피아 역시 통일성을 얻을 수 있는 수단을 찾으려고 했을 때 그 해답을 음악에서 찾으려 했으나 크래이그는 연출가에게서 찾았다.연출가야말로 연

무엇보다 중요하다. 또한 이를 위해서는 뮤지컬 산업 내에 ‘투자’가 활성화 되어야 한다. 뮤지컬시장에 안정적으로 자금이 투입되고 제작사들이 좋은 작품을 만들어 성공하는 사례가 늘게 되면 이는 ‘성공사례 탄생’ → ‘투자증가’ → ‘시장 확대’ → ‘수익창출’ 의 선순환과정을 거치면서 성장 발전하게 될 것이다. 또한 뮤지컬 시장의 성장은 보완관계에 있는 순수예술분야에도 긍정적 영향을 미쳐 전체 공연예술분야의 성장을 이끌어 낼

예술로 완성시킨 1930년대를 뮤지컬 황금기 제 1기라고 본다면 제2기는 제2차 세계대전이 끝나고, 평화로운 시대를 되찾은 1950년대부터 1960년대 전까지이다. 이 시기에는 오랜 전쟁으로 지쳐 있던 인류가 마음을 달래고, 영혼의 쉼터를 마련키 위해 뮤지컬이라는 장르에 상당한 애정을 기울이게 된다. 그동안 대중적인 뮤지컬 작품들이 대부분이었으나 이시기부터는 뮤지컬이란 장르가 예술성을 획득할 수 있는 작업들이 많이 이루어진다. 하나의 버라이

무엇인가?2. 미해결 상황의 증폭 구조로 극적 서스펜스 고조, 연극성 확대 유발1) 서권기 문자향에 대한 장승업의 반발2) 베끼기 그림 작업에 대한 고뇌와 성찰3) 일점도사 밑에서의 고된 수련 과정4) 궁중이란 닫힌 공간, 권력쟁탈이 벌어지는 분위기로 인한 고통과 답답함5) 참다운 구원과 해방 창출로서의 예술 창조작업 정신임에도 실제 그린 말들이 움직이지 않음으로 인한 정서적 반발과 몸부림6) 자신의 눈이 썩은 눈이라 여기며 자해-극적 위

등장하는 비슷한 범주의 작품들은 끊임없이 변화하고 새로운 에너지를 창출함으로써 관객과 소통해야 한다. 퍼포먼스를 지향하는 한, 실연(live art)으로서의 생생함을 통한 관객과의 만남이 무엇보다 중요하며 이것이 곧 연극의 본질에 다가가는 주요한 작업이 되기 때문이다.순 서1. 난타는 어떤 연극인가? 2. 난타가 걸어온 길3. 난타에서 드러나는 연극적 특징4. 난타의 성공 요인5. 난타의 보완해야 할 요소6. ‘난타’의 연극사적 의의7. 결론