고전주의 문학, 미술, 음악 작품

작품 안에 비극적인 요소와 희극적인 요소가 섞여서는 안된다. 이 구분은 비단 장르의 문제일 뿐만 아니라 평민과 귀족 하층계급과 왕공은 각각의 계급에 맞는 고유의 장르 형식에서 다루어져야 한다는 제재의 구분에 대한 규칙이기도 했다, 이것은 비극에서는 고상한 말이 쓰여야 하고 희극에서는 상스러운 말이 사용되어야 한다는 규칙으로 발전하기도 했다④ 개연성의 원칙고전주의 문학 이론의 정수인 것처럼 생각되는 삼일지의 법칙은 근본적으

고전주의 엄격하고 규범적인 고전주의적 경향에 다시 반발이 일어나 더 자유롭고 감각적인 바로크적 경향으로 인해 생겨났다. 프랑스 예술과 문학에 있어서 고전주의적 경향과 바로크적 경향이 혼합된 양식이다.혁명적 고전주의 프랑스 혁명에서 1830년경까지에 해당된다. 조국애와 영웅적 이상, 공화주의 이념, 엄격성 등 혁명의 이념을 나타내었다. 다비드와 그 유파의 미술이 여기에 속한다.3. 신고전주의의 개념지금까지의 어떠한 고전주의보다

고전주의의 시기는 조금씩 다르고 그 역사적 배경 또한 상이한 탓에, 고전주의를 하나의 사전적 의미로 표현하기에는 어렵지만, 고전주의라 함에 있어서 공통적으로 지닐 수 있는 정의는 다음과 같다고 할 수 있다.고전주의는 이성, 즉 건전하게 발달된 상식을 기초로 삼아 17-18세기 프랑스. 영국. 독일 등 유럽 각지에서 일어난 문예운동이며, 17세기에 문학에서부터 시작되어 18세기 음악, 미술 등으로 확산되었다. 질서와 통제를 기본원리로 삼고 있는

작품으로는 하이든의 오라토리오 천지창조, 사계, 런던교향곡, 모차르트의 오페라 피가로의 결혼, 돈죠반니, 마적, 피아노 소나타 c단조, 피아노를 위한 판타지아, 베토벤의 교향곡 3번, 6번, 7번, 9번, 피아노 소나타 열정, 에그몬트 서곡, 피아노 소나타 헤머클라비어 등이 있다. 그러나 어쩌면 다른 시각으로 볼 때 시간적인 관점에서 보면 고전주의라는 말은 그들의 음악에 잘 어울리지 않는다고 할 수 있다. 사실 문학과 미술의 경우 고전주의

문학과 음악의 결합은 표제음악을 시도하게 하였고 이에 따라 표제교향곡, 교향시 또는 성격작품들이 새롭게 나타났으며, 풍부한 시와 피아노의 구조적 발전은 예술가곡을 정착시켰다. 뛰어난 연주기량을 뽐내기 위한 작품들이 나오면서 비르투오조(virtuoso)라는 기교파 연주가들이 등장하기도 하였다. 창작기법의 주관적, 개인적 취향은 고전주의 작곡가들의 세계주의적인 보편적 경향의 음악에서 벗어나 자신의 국가와 민족을 상징하는 국민주의나