[한국음악사] 중세의 음악

음악의 운명은 아직 균형을 잃지 않고 있다. 몇몇 대표적인 라가 음악 전문가들은 그들이 서양을 방문했을 때 들었던 음악의 영향을 받아 서양음악의 작곡법을 배워 여러 가지 혼합된 양식의 음악을 작곡했으며 또 다른 작곡가들은 라디오나 연주회장에 적합한 양식들을 찾으려 하고 있다.전승☞인도음악은 다른 지역의 음악에 주기적으로 영향을 미쳤다. 서력기원이 시작된 처음 몇 세기 동안 인도음악은 불교와 함께 티베트중국한국일본에 전

한국음악의 장단과 다르다. khali에서는 두 손을 치지 않고, 오른손을 쳐들어서 앞으로 sam이 나올 것을 주의시킨다. 북인도 음악에서 보통 제일 많이 쓰이는 탈라는 다음과 같다. 위에서 차우탈과 엑탈은 다같이 12박, 6마디로 되었지만 그 북치는 법에서 다르다. 즉 엑탈은 딘(dhin), 딘(dhin), 다(dha) 같이 치고, 차우탈은 다(dha), 다(dha), 딘(dhin) 같이 친다.남인도의 탈라는 북인도의 것과 같지만 분류되어 있다. 즉, 3박으로 된 것은 트리수라 자티(trisura ja

음악에서 벗어나 자신의 국가와 민족을 상징하는 국민주의나 민족주의 음악을 태동시키게 되었다.대표적인 음악가*프란쯔 피터 슈베르트(Franz Peter Schubert : 1797~1828)*빌헬름 리하르트 바그너(Wihelm Richard Wagnet :1813~1883)*바톨디 펠릭스 멘델스죤(Bartholdy Felix Mendelsshn : 1809~1847)*프레데릭 프랑소와 쇼팽(Rfederic Francois Chopin : 1810~1849)9. 참고자료박갑영, 서양미술사, 두리미디어 최유찬, 문예사조의 이해, 실천문학사홍정수, 두길 서양 음악사, 나남출

음악가들은 이와 같은 이상을 살리기 위해서는 우선 악기가 변혁되어야 한다고 주장했고, 이 주장은 비교적 빠른 시일 안에 관철되었다. 그리하여 19세기 후반에는 이른바 악기의 황금시대가 열려 새로운 금관악기, 목관악기, 현악기, 타악기 등 이 속속 개발되었다. 새로운 악기의 등장은 유연하고 참신한 관현악의 가능성을 제시했다. 이에 따라 관현악은 시민 대중의 마음속을 파고들어 서양음악사상 로맨티즘의 최 전성기를 구가하게 된다. 후기 낭

음악을 할 때가 가장 행복하다. 음악이 내 삶에 머무를 때 행복하기 때문에 나는 음악을 가장 좋아한다. 음악이 삶에 부여하는 그 잔잔한 기쁨과 행복을 사랑한다. 어느 날 음악의 역사에 관한 책을 읽다 고대 그리스인들이 음악을 보는 관점에 대한 구절을 읽게 되었다. 그들은 음악을 인간의 영혼을 움직이는 magic power ( 이후 마적인 힘으로 해석할게요^^) 로 보고 있었다.) 홍정수 외, 서양음악사 , 나남출판사 , 1996 , p.14.그들의 관점은 왠지 모르게