미술관에 대해서

미술관 설립과 관련하여 많은 애로와 수고를 겪으면서 절대 포기를 하지 않고 끝까지 노력하는 야나기의 모습과 그의 미술관 설립 계획을 지지했던 주변 사람들의 여러 활동과 반응들을 살펴보려고 한다. 그리고 조선민족미술관 설립과 관련하여 일련의 문제점과 토론이 존재하였는데 여기에 대해서도 간단히 살펴보려고 한다. 이러한 작업들은 그의 사상형성과 그 배후의 배경에 대해서 더 깊이 이해를 하는데 유익하다고 본다.   1. 야나기에 대한

대해서 개인적인 비판과 분석을 할 수 있다.디자인에서의 설명처럼 다시 두 개의 예를 들어보겠다. 첫 번째 사항에서 제시 된 브랑리 미술관과 미국의 국립 아메리카 인디언 박물관을 그 예로 제시할 수 있겠다. 브랑리 미술관과 국립 아메리카 인디언 박물관 모두 전시 방식에 있어서 공통적으로 비판받고 있는 부분들이 있다. 유물 전시에 대한 부분들이 바로 그 부분이다. 일반적인 박물관에서는 전시되어 있는 유물들과 관련된 역사적 배경과 그 외

미술관은 전시실만이 예술의 공간이 아닌 그곳의 공기까지 예술이 아닐까 라는 생각이 들게 했다. 그만큼 주변은 감상자를 배려한 듯 작품에 집중할 수 있도록 도와주었다. 전시실은 1층과 2층으로 이루어져있으며 여기서 이야기하고자하는 것은 2층의 청자실부터 분청사기실, 백자실로 이어지는 도자공예. 그중에서 수업시간 고려청자에 대해서 조사를 하였던 나에게 자연스럽게 눈길이 가던 청자실에서 우아하고 세련된 형태와 신비로운 비색, 은은

대해서는 정확하게 알려진 바가 없다.이는 레오나르도가 작품에 서명을 하지 않았고. 기록들도 전해지고 있지 않기 때문이다.이 작품은 모나리자(마돈나의 준말로 부인을 뜻함)라 불리게 되었다.모나리자 그림의 표현기법신원이 명확히 밝혀지지 않은 작품 속 여인의 신비로움은 그의 미소에 의해 더욱 고조된다. 여인의 미소를 묘사하기 위해 레오나르도는 ‘스푸마토’라는 기법을 사용했다.‘스푸마토’란 이탈리아어로 ‘흐릇한’또는 ‘자욱

미술관 전시에 적용될 때 참된 본질과 비평의 기능에 대해서 끊임없는 혼돈이 있는 것처럼 보인다. 많은 사람들은 평가와 비평을 혼동한다. 어떤 사람들은 비평이 객관적이고 “공정”해야 한다고 주장한다.-그들은 그들이 부정적인 것에 치우치는 것을 막기 위해 긍정적인 비판을 주장할 권리가 있다고 생각한다.어떤 객관적인 판단의 형식에 근거한 평가와 달리, 비평은 주관적이다. 그 것은 개인적인 판단이다. 그리고 청중을 끌기 위한 칭찬으로 가