기술복제시대의 예술작품 현대미학강의 알레고리와 멜랑콜리를 중심으로

예술작품은 한 시대의 비판적 인식이 가능한 매개체로서 뿐만 아니라 역사 자체의 기관이 되는 것이다. 사회의 구체적인 역사적 상황 속에 그 뿌리를 내리고 있는 진리는 그러나 진리로서 또한 시간의 영역에서 벗어나야 한다는 그의 이러한 생각은 아도르노 및 마르쿠제 그리고 이후 하버마스에 이르기까지 프랑크푸르트 학파의 미학이론이 공유하는 기본태도이기도 했다. 그러나 벤야민은 미학Ästhetik을 본래 그리스어 어원인 aisthesis의 의미대로 ‘

현대 프랑스 소설과 영화, 프랑크푸르트 학파 등에 관해 강의하고 있다. 주요 저서로는「변증법적 문학 이론의 전개」「언어의 감옥」「정치적 무의식」「후기 마르크스주의」「포스터모더니즘: 후기 자본주의의 문화 논리」「지정학적 미학」등이 있다. 1. 들어가며프레드릭 제임슨은 ‘마르크스주의’를 현대 문화 분석과 문화비평에 탁월하게 적용하였다. 그는 후기구조주의와 포스트모던이론 모두에 천적하면서도 동시에 역사나 계급투쟁, 그

중심으로 사회와 인간의 모습을 알레고리화 하고 있다. 그 이야기들은 사회의 긍정적인 부분보다는 부정적인 부분을 더 많이 노출시킨다. 그건 당시의 시대 조류가 그러한 현실 비판을 다소 허용하는 분위기였기 때문이다. 전쟁이 끝난 지 얼마 되지 않은 시점에서 한국 영화는 노골적인 냉전 반공 이데올로기를 영화 속에 주입시켜 국민들에게 남한 체제의 우월성을 설득시켰다. 무엇보다도 이 시기 전쟁영화들의 목표는 전우애와 군대에 대한 자긍심

알레고리적 시 쓰기포스트모던은 기법이나 형식의 탐구에 집중하는 모습을 보인다. 이것은 절대적 진리나 이념이 없다는 탈현대성의 세계관에도 부합하며 영상매체가 새로운 문화를 만들어내는 상황에서 현실의 문학적 재현이 별 의미가 없다는 인식에서도 기인한다. 대중문화의 패러디라는 기법은 90년대 중반 이후 젊은 시인들의 상상력에 의해 보다 급진화되어 인공 공학적인 성격을 띠고 나타난다. 이들은 전자매체를 통해 미학적 감성을 쌓은 키

예술이란 항상 실제로 존재하는 사물과 관련되어 있으면서 동시에 그 사물에 대해 느끼는 방식과도 관련되어 있다. 그림을 그릴 때에도 일반적으로 지식과 감정이 동시에 작용하기 때문에 화가가 보고 또 알고 있는 것에 흥미를 가지는가, 아니면 느낀 것에 더 흥미를 가지는가에 따라 그림도 각각 달라지는 것이다.과거 신석기나 구석기 시대의 작품들이 우리에게 시사하고 있는 것과 마찬가지로, 원시시대의 미술 또한 우리에게 생활과 연계하는 많