[예술과 커뮤니케이션] 기술발전에 따른 음악의 변화

발전방향을 제시하였다. 전문적인 자료와 객관적인 수치자료를 제시 못한 것이 이 글의 한계이다. 앞으로 미디어교육에 대한 연구와 실행이 적극적으로 이루어져야 할 것이다. 참고문헌미디어 교육의 정의방송의 언어문화와 미디어 교육-서울대학교출판부미디어 교육의 패러다임변화초등학교 교육과정 변천에 따른 미디어교육 수용 양상 및 수용 방향 /윤소정미디어 교육의 필요성YTN/영상심리연구회초등학교 교육과정 변천에 따른 미디어교

커뮤니케이션』, 서울:한울아카데미.심광현(2003), 「문화교육의 관점에서 본 영상(미디어)문화교육의 개념과 향방.」『영상 문화교육 개념정립과 의제설정』,영와진흥위원회․문화연대 공동조최 세미 나.조동원(2000.5), 「미디어교육/영상문화교육의 현실과 관제」,『미디액트의역할』,영상미 디어센터 MEDEACT정책연구실.조동원(2002), 『영상문화교육 제도화를 위한 기초 연구』(영화진흥위원회연구보고서 2002.4),서울:영화진흥위원회.최창섭(1998), 『

현재는 파죽지세로 전세계를 휘어잡는 아티스트적인 기획사의 모습으로 우아함을 지키고 있지만 너무 상업적인 행동으로 돈을 쫓는 것처럼 보이는 행동은 자제하는 것이 좋을 것 같다. 3)결론대중들은 YG 엔터테인먼트를 자유로운 아티스트, 예술가의 느낌이 나는 그들의 결과물들 (음반, 서적, 공연 등)을 동경하고 좋아하는 것이며 그렇게 되도록 포지셔닝을 해왔다면 만약 YG 엔터테인먼트에서 상업적인 모습을 보일 때 대중은 실망 할 수 있다.

커뮤니케이션에 탐닉하기 때문에 컴퓨터 속의 세계가 곧 그들의 대중문화인 셈이다2. 비디오 예술이란 무엇인가1) TV문명의 역설적 고발백남준(1932~2006)-비디오 예술의 선구자- 그의 비디오 예술은 그 자체의 가치를 떠나서도 그것이 텔레비전에 대한 근본적인 인식 전환을 촉구하고 있다백남준은 ‘문화적 테러리스트’?3) 비디오 아트의 조지 워싱턴손과 얼굴자신의 얼굴을 손으로 천천히 어루만지는 단순한 행위를 통해 의식이 거주하는 장소이

기술적 보호장치에 대한 법적 대응 등 수많은 디지털 저작권 문제가 산적해 있는 것이 현실이다. 이렇게 국가에 따라, 관련기구에 따라 해석하고 있는 디지털 방송 저작권 등 디지털 시대의 저작권 문제를 해결함에 있어 우선적으로 고려되어야 하는 것은 창의를 촉진하기 위한 저작권자의 보호와 저작물의 공정한 이용도모라는 두 가지 측면을 어떻게 조화시킬 것인가 하는 점이다. 특히 디지털 방송의 속성상 ‘이용의 공공성’이라는 정신을 살리기