[희곡분석] 이강백 파수꾼

등록일 / 수정일
페이지 / 형식
자료평가
구매가격

2010.04.09 / 2019.12.24
20페이지 / hwp (아래아한글2002)
평가한 분이 없습니다. (구매금액의 3%지급)
1,700원

다운로드장바구니

Naver로그인

Kakao로그인

최대 20페이지까지 미리보기 서비스를 제공합니다.

자료평가하면 구매금액의 3%지급!

추천 연관자료

목차: Ⅰ. 한국 연극계의 변화

Ⅱ. 대표작가 3인을 통해 살펴본 한국 현대 희극

1. 이윤택

1-1. 이윤택은 누구인가?

1-2. 이윤택의 세계 (그의 '해체' 양상을 중심으로)

1) 창작 성향과 내적 동기

2) 이윤택의 ‘해체’ 양상과 의의

2. 오태석

2-1. 오태석은 누구인가?

2-2. 오태석의 작품세계

1) 한국적 심성을 중시한다.

2) 한국적 작품구조를 만들고자 한다.

(1) 틈이 있는 연극

(2) 함께 노는 연극

(3) 한국적인 1인극

3) 전통언어 사용에 중요한 가치를 둔다.

3. 이강백

3-1. 이강백의 작품 세계

3-2. <파수꾼>을 중심으로 본 이강백 희곡의 특징

1) 반복구조

2) 신화극

3) 이항대립성

Ⅲ. <파수꾼>

1. 1-1기 이강백 작품의 특징을 통해 살펴 본 <파수꾼>

참고문헌

본문내용: 2-2. 오태석의 작품세계

1) 한국적 심성을 중시한다.

1972년에 발표한「쇠뚝이놀이」는 그에게 잠재 되어있던 한국적 문법의 가능성이 드러나기 시작한 작품이었다. 한국적인 ‘풍정’이나 ‘인심’ ‘너털웃음’ ‘위약한듯하나 끈기 있는 생명력’ 등 이러한 요소들이 그의 연극에서 본질이 되고 있으며 주제 이상의 요소로 등장하고 있는 것이다. 특히 그는 한국인의 진정한 한(恨)의 정서를 연극에 잘 담아냈다. 흔히 연극이라고 하면 아리스토텔레스에서부터 이어진 서양 비극을 떠올린다. 무언가 진지하고 비장하고 잘 짜여진 것이라는 느낌이다. 하지만 이러한 인식은 식민지 시절 일본에서 들여온 신극(新劇)이 우리나라의 근대극으로 자리 잡으면서부터이다. 신극은 식민지 시절 한국인의 정서와 맞아 떨어지면서 ‘연극’하면 ‘우는 것’, ‘극장’하면 ‘손수건’이란 생각을 한국인에게 들게 했다. 하지만, 이런 정서가 한국인의 진정한 한(恨)이라고 오태석은 생각하지 않았다. 그는 곤경에 처한 등정인물이 헤어날 길이 없는 국면에 집어넣는 것이 마치 드라마인 것처럼 생각하는 인식과 정서가 한국인 고유의 정서가 아니라고 생각하고 진정한 한(恨)을 표현하려 노력한다.

“ 나는 우는 것은 한(恨)이 아니라고 생각해요. 울 수 있는 것, 그건 곡(哭)이죠. 그걸 넘어서서 웃고 있을 때, 그 때가 한이라는 이야기죠. 한을, 꼭 통곡하고 쥐어짜는 것으로만 생각하지 않는다고. 통곡을 넘긴 것. …… 그러니까, 어려움이나 고통을 넘어서는, 힘든 것을 여과시키는 이런 지혜가 있었는데, 그게 왜 울고 눈물이 바다를 이루는 쪽으로 흘러갔느냐 이거죠.” 오태석•서연호•장원재(2002), 「오태석 연극: 실험과 도전의 40년」p. 214-215

이처럼, 그는 사람들의 왜곡된 개념으로서의 한(恨)의 정서가 아닌 진정한 한국인의 한(恨)의 정서를 정확히 인식하고 있었고, 이를 연극을 통해 표현하려고 했다. ‘태’나 ‘불효자는 웁니다.’와 같은 그의 연극을 관객이 그저 멍하니 울며 볼 수 없는 것이 바로 그 이유일 것이다.
한민족의 심성을 탐구하는 그의 시도는 주제 설정에 있어서도 나타나는데 「춘풍의처」에서 춘풍, 춘풍의 처, 추월이가 함께 엮는 삼각관계는 한국의 전통극인 탈춤에 나타나는 애증구조이며 한민족이 가지고 있는 본능적인 원초적 감각의 세계인 것이다.

2) 한국적 작품구조를 만들고자 한다.

(1) 틈이 있는 연극

그가 한국연극에 기여한 점은 연극의 소재를 한국적인 것에서 찾아왔을 뿐 아니라 그 소재를 담기 위한 연극의 구조를 서양적인 구속에서 과감히 벗어나는 구조혁명을 일으켰다는 데서 큰 의의를 찾을 수 있다. 그는 한국인의 심성을 표현함에 있어 서양 희곡에 고수되어 내려 온 시간, 공간, 줄거리의 통일적 짜임새를 해체하고 오히려 한국인의 호흡에 맞는 템포와 리듬에 의존하여 그의 희곡을 구성한다. 특히 그의 연극은 언어에 초점을 맞추고 줄거리 중심의 이야기 전개과정에만 의존하지 않기 때문에 논리를 초월하는 비약성과 즉흥성을 가진다.

“우리 연희에는 틈이 있어야 돼, 틈. 문풍지, 그런 것이 정말 필요해요. …… 딱 맞추어 놓으면 우리는 흥이 안나요. 구부정하게 해 놓고, 뭔가 틈이 있어야 한다고. 문풍지가 바람막이만은 아니죠. 여름에는 시원하고 겨울에는 습도조절, 방의 냄새도 다 내보내면서.” 오태석•서연호•장원재(2002), 「오태석 연극: 실험과 도전의 40년」p. 215

참고문헌: 참고문헌
오태석•서연호•장원재(2002), 『오태석 연극: 실험과 도전의 40년』, 연극과 인간
오태석(1994), 『백마강 달밤에-오태석 희곡집1』, 평민사
오태석(2000), 『불효자는 웁니다』,평민사
한국 연극 평가론 협회(1994), 『한국 현역 극작가론2』, 예니

이영미, [이강백 희곡의 세계] 시공사, 1998

웹 사이트

자료평가

아직 평가한 내용이 없습니다.

회원 추천자료

[희곡이론] 박령보의 `태양을 기다리는 사람들`

분석 1. 작가소개 2. 배경 3. 인물 4. 상징 5. 혁명극적 요소 Ⅴ. 혁명가극 피바다 분석 Ⅵ. 맺는 말 Ⅰ. 들어가며우리는 최초의 희곡인 조중환의 ‘병자삼인’에서 시작하여, 여성에 대한 새로운 관심을 보여준 김우진의 ‘이영녀’, 1930년대 유치진으로 대표된 사실주의와 우리 전통극을 수용한 채만식의 제향날, 그리고 1960년대부터 나타난 우리 연극의 변화를 보여주는 오태석의 환절기와 1970년대 이강백의 ‘파수꾼’을 살펴보았다. 우리는 지금

이강백의 희곡 `파수꾼`과 영화 `트루먼 쇼`의 비교

분석에 있어서 현대 기호학의 기여」, 한국정치학회, 1988- 참고 웹 사이트 - 1) http://blog.naver.com/redshand/150013935358 - 「영상적 감시 체계에 대한 철학적 고찰」목 차1. 서설2. 본론(1) 희곡 「파수꾼」과 영화 「트루먼 쇼」의 간단한 줄거리a. 희곡 「파수꾼」b. 영화 「트루먼 쇼」(2) 기존 지배 세력, 크리스토프와 촌장의 통제 수법 - 제도를 통한 이데올로기의 주입, 그리고 그로 인한 개개인의 내재화(3) 장 보드리야르의 미디어 이론을 통해서 찾은

이강백 파수꾼 분석

이강백, 『파수꾼』분석1971년 동아일보 신춘문예에 으로 당선된 이강백은 70년대의 암울했던 군사독재 상황에서 우의적인 기법을 통해 사회정치적인 내용을 담아낸 작가로 평가받고 있다. 분석대상인 (1974) 은 또한 이런 기법의 대표작이라고 할 수 다. 이번 발표에서는 의 줄거리와 구성, 인물 분석을 하고, 덧붙여 작가에 대한 정보도 실었다. 1. 『파수꾼』의 줄거리이리떼의 습격을 미리 알리기 위해 세 명의 파수꾼이 망루에

이강백 `파수꾼` 분석

이강백은 이러한 1970년대의 상황에서 우의적인 기법을 통해 사회정치적인 내용을 담아낸 작가로 평가받고 있다. 이 글의 분석대상인 (1974) 은 또한 이런 기법의 대표작으로 평자들에 의해 논의되어 왔다. 이 글에서는 그런 기존의 논의를 바탕으로 우의적 기법으로 연극계에서 독특한 위치를 차지하고 있는 그의 작품세계와 함께 1970년대의 대표작 (1974)의 내용 및 공간․인물에 나타난 담론특성을 살펴보고자 한다.Ⅱ. 작가의 생애 및

이강백의 희곡 _파수꾼_의 미학적 접근

희곡 ｢파수꾼｣의 미학적 접근김 미 선국문 요약이강백의 희곡 ｢파수꾼｣에 나타난 순환 구조1970년 대 이강백의 희곡을 그 당시 정치적 상황의 알레고리로 이해하는 것은 당시의 정치적 상황과 지나치게 밀접하게 연관지음으로 작품의 본질을 제대로 보지 못한 협소하고 자의적인 해석이라고 하겠다. 작품 자체에 충실한 분석이 작품에 대한 올바른 이해이며 보다작품의 본질에 접근한 분석이라고 보고 본고에서는 ｢파수꾼｣의 작품 해석에

오늘 본 자료 더보기

오늘 본 자료가 없습니다.

최근 판매 자료

Naver 로그인

Kakao 로그인