연극의 이해 멜로드라마 소극 희비극

소극장에서 손가락을 움직여서 이해되는 동작은 중극장에서는 손을 들어야 통용되고 대극장에서는 팔을 쳐들어야 비로소 통용된다는 사실은 비근하나마 극장조건에 준하는 리얼의 수정을 암시한 것이 아닐까 한다. (중략)우리는 리얼의 수정에서 장차 양화된 연극에까지 나아가지 않으면 진실로 대극장에 창일한 연극은 바라기 어려울 것이다. 예술의 양식화는 리얼의 정반대적 입장에 서는 자일는지 모른다. 그러나 그 양식화란 다른 것이 아니다 리

연극에서 빼놓을 수 없다. 관객은 단순한 구경꾼에서 연극에 창조적으로 참여하는 경우에 이르기까지 다양한 역할을 하며 무대와 객석의 호흡은 공연의 성과를 언제나 좌우한다. 희곡 또한 즉흥적, 유동적 성격의 단순한 줄거리 정도에서부터 고도의 문학적 표현을 담은 극문학(劇文學)에 이르기까지 성격이 다양하나, ‘드라마’에는 사람(등장인물)을 중심에 두고서, 그들 사이의 관계(대립 갈등)가 꾸며내는 일정한 ‘이야기’를 필요로 하기 때문

방통대 문화교양학과 3학년 공연예술의 이해와 감상 공통 현대 연극의 다양성과 실험성은 여러 형식의 전개와 전통의 재해석 등으로 나타난다. 현대연극의 특징 중 하나를 선택하고, 이 특징을 잘 드러내는 연극의 내용과 형식에 대해서 서술하시오.Ⅰ. 서론Ⅱ. 본론1. 연극의 개념1) 정의2) 특징3) 4대 요소(1) 배우(2) 무대(3) 관객(4) 희곡4) 역사(1) 고대연극(2) 중세연극(3) 근세연극(4) 근현대연극① 근대연극② 현대연극2. 현대 연극의

연극의 경우 고전극 ․중세극 ․근세극 ․근대극 등 서양역사의 시대구분에 따른 연극 종류의 특성이 비교적 뚜렷하다. 그리고 이것을 다시 고전주의 ․낭만주의 ․사실주의 ․상징주의 ․표현주의 등의 연극으로 나누거나 서사극 ․부조리극 등으로 분류하는 것도 근대 이후의 서구 연극을 이해하는 데 도움이 된다. 그러나 더욱 중요한 것은 형태에 의해서 연극을 비극 ․희극 ․희비극 ․소극 ․멜로드라마 등으로 분류하는 일이다. 이렇게 함으로

연극을 예술추구의 궁극적 모델로 삼은 연극 형태였고, 라틴어를 이해하고 그 기호가 상대적으로 높은 특권층을 위한 지적연극이었으며, 인문주의 연극이었다. 이와 동시에 이탈리아의 남부를 배경으로 탄생한 코메디아 델라르테 극은 이탈리아 사회의 암울한 상황의 요구에 의해서 자연발생적으로 생겨났다고 볼 수 있다. 대다수의 이탈리아 서민대중은 어두운 현실을 잠시 동안이라도 잊게 해 줄 수 있는 소극형태의 희극을 원했다. 코메디아 델라르