프랑스 19 20세기 미술사 프랑스 낭만주의 프랑스 자연주의 프랑스 사실주의

19세기 전반으로 접어들면서 고전주의의 이성적이고 형식적인 것에 반발하는 미술이 나타나게되고 낭만주의, 사실주의 등의 새로운 유파들이 생겨난다.물론 이들 미술사조는 결국 산업혁명과 프랑스혁명 등의 분위기를 틈타 당대의 미술에 대한 반발에서 비롯된 것이었다. 엄격하고 장엄한 양식으로 고전적인 아름다움을 그려내려 했던 고전주의 미술양식으로 시작한 19세기 미술은 이후 다양한 변화를 거듭하면서 새로운 양식을 탄생시켰다. 고전

자연주의와 중간 색조를 거부하면서 그들의 원색 팔레트를 수수하게 장식적인 효과를 위하여 다양하게 활용했다. 고갱에게서 미술은 현존하는 자연 속에서 꿈꿀 수 있는 추상이고 자연에 대한 해설이 아니라 상상력에 의해 재발견되는 자연적 형태들의 종합을 의미했다. 이와 같은 반사실주의미술을 창조하려는 그의 목적은 비시각적이며 주관적인 의미와 감정을 표현해 내는 일이었다. 그는 회화에 있어 추상적 표현의 형식으로 음악과의 유추, 색채

프랑스 회화는 15세기까지 여기에서 벗어나지 못하며 이 시대를 대표하는 푸케의 회화는 이 양식의 마지막 개화(開化)라고 할 수 있다우리 조는 프랑스 미술의 흐름을 고전주의-바로크-로코코-신고전주의-낭만주의-사실주의-인상주의-20세기회화로 나눠어서 조사해보았고 중세적인 양식에서 9완전히 이탈하여 근세 프랑스 회화가 정립된 시기, 즉 16세기를 넘어 17세기의 바로크양식부터 본론에서 다루기로 하였다. 본론에서는 각 파트를 나누면서 각

1929) 2. (1930) 3. (1932) 4. (1950) 5. (1961) 6. (1962) 7. (1964) 8. (1970) 9. (1973) 10. (1977) 루이스 부뉴엘(1900～1983), 20세기와 함께 스페인에서 태어나 프랑스 미국 멕시코를 거쳐 프랑스에서

미술사의 중요한 기점들로 일컬어지는 김환기, 유영국, 이우환, 서세욱 등의 작품은 모두 국립현대미술관 내에 안치되어 있다. 이들이 획득한 배타적인 상징자본은 모두 미술관의 권력에 의해 재분배 된 것이다. 국립현대미술관은 이들의 작품의 의미를 고정하고 정당성을 부여한다. 그리고 이를 수용케 하는 국가권력이 그 뒤에 항시 상존한다. http://archum20.egloos.com/3712601, 개인블로그 참조예술이 자본과 권력에 굴복하는 순간 이는 예술이 아닌 상품이