[소설과 영화] `눈 먼 자들의 도시` 작품분석

작품이 많고, 주인공은 대부분 가난한 소작인 또는 도시 영세민이면서도 한결같이 선량한 사람들이다. 직접화법의 서간체와 정경묘사체를 효과적으로 사용했으며, ‘눈물과 울음’이 지배적인 분위기를 가지고 있고, 소설을 양식화하면서 하층인에서 지식인으로 관점의 상승을 꾀하였다. 마지막으로 신경향문학으로서의 가치를 가지는데, 최서해의 작품에서 보게 되는 반항은 사회주의 이데올로기에 의거한 의식적이고 집단적인 성격의 것이 아니라,

오염된 도시문화를 반성하는 도시시가 나온다. 그리고 물화된 상상력에 숨통을 터줄 환상적 서정시의 가능성을 보면서 예술의 양식이란 당대의 상황이면서 동시에 우리를 되돌아보게 만드는 이름표 같은 게 아닐까 생각해 본다. 우리가 누구이고 어디에 와 있는지를 가늠케 하기 때문이다. 그리고 앎을 통해 우리는 자유로워지게 된다.♧ 참고문헌 포스트모더니즘과 한국문학-후기산업사회의 문학적 대응 / 정정호 편시와 반시-2002년 여름호

작품 모두 인기 소설을 원작으로 취하고 있다는 공통점이 있다. 영화가 흥행에 성공함으로써 원작인 소설의 판매량도 부쩍 늘어나 국내에서만 반지의 제왕은 100만 부, 해리포터는 400만 부의 판매량을 기록했다고 한다. 연인들이 ‘절대반지’를 커플링으로 맞추고 지하철에서 판타지 소설을 읽는 사람들의 모습도 부쩍 눈에 띈다. 10~20대의 젊은 세대로부터 가히 폭발적 인기를 얻고 있다는 말이 무색하지 않다.국내 창작 판타지의 사정을 살펴보면, 불

작품 비평>「천지간」은 윤대녕이 1996년 이상문학상을 수상한 작품이다. 이 작품에는 몇 개의 키워드가 있다. 소리꾼들의 범피중류 심청이가 물에 빠져 죽을 때 부르는 소리, 해마다 물에 빠져 죽는다는 소리꾼의 이야기, 한겨울 피어나는 붉은 동백, 문상 가는 검은 상복과 죽음을 맞으러 가는 여인, 그리고 백색이 그것이다. 먼저 작품에 은은하게 빛나고 있는 ‘백색’은 검은 상복을 입은 화자의 우울한 여로 위, 죽음의 기억들이 문득문득 솟아오르

작품인데, 1931~1932년 사이에 이상은 무려 2000여 편에 달하는 작품을 지었다. 이 시기 그의 작품 활동은 시에 그치지 않고 미술가의 꿈을 품었던 그답게 서양화로 입상을 하기도 하고표지 도안 현상에 선외가작 4위에 선정되기도 한다. 미술과 문학을 동시에 추구했던 그는 을 통해서 1930년대 지식인으로서의 자신이 근대도시를 어떠한 시선으로 바라보고 있는지 글로써 그려내고 있다. 3. 작품 분석도시화가 진행되고 있는 곳에 살고