프랑스 19세기 고전주의 회화

프랑스 혁명색채 자체의 표현과작가 내면의 감정을 중시‘회화의 역사에서 가장 역동적인 시기’ 1) 12~14C (중세)▪ 고딕 미술 : 기독교 미술의 절정 2) 15~18C (근세)▪ 17C 퐁테블로파 : 르네상스의 영향▪ 18C 로코코 회화 고전주의 반동 -> 고전주의 바로크 회화 부정2. 프랑스 혁명 이전 회화프랑스혁명이전 회화로코코풍의 대표적인 회화- 귀족들의 화려한 문화 표현이 특징프랑스 혁명 = 회화의 역사에서 가장 역동적인 시기‘19세기와 20 세기

19세기말1)낭만적 고전주의19세기말에 나타난 낭만적 고전주의는 그 당시 성행하던 표제음악을 거부하고, 고전파나 후기 바로크의 모든 형식과 결부하면서도 선율, 화성, 리듬의 음악어법만은 낭만파의 수법에 의해 전개해 나는 경향이다. 2)낭만적 국민주의프랑스 혁명이래, 자유와 평등의 정신이 침투된 19세기에는 국민적인 예술가들과 나란히 그들의 민족적 유산을 좀더 의식적으로 확인하는 국민주의 혹은 민족주의 작곡가들이 있었다.3) 낭만파

회화, 공예 등 각기의 분야가 각기의 특성과 기능을 강조하는데서 독자한 전개를 하였다. 그 결과를 이를테면 건축, 공예는 더욱 실용본위로 되고, 조각이나 회화는 그의 독자성을 인식해서 각기 순수성을 확보하기에 이르렀다.전세기부터 유럽사회에서 프랑스가 차지하는 비중은 매우 무거운 바 있었는데 19세기에도 계속 예술활동 면에서 특히 미술에 있어서는 그 중심적 지위를 차지하는 것이었다.18세기 말서부터 보여졌던 신고전주의에 의해 19세

고전주의 음악에서 존중하던 보편적인 형식과 이상화된 내용을 버리고 신기한 것을 쫓고 통제적인 룰을 벗어나 개성적인 색조를 강화한 속박 받지 않는 자유로운 태도로 자기의 음악을 가지고 노래하려는 정신경향, 또한 시나 회화 등 음악 외적인 분야로부터의 새로운 자극을 희구하는 경향을 갖게 되었다. 18세기 후반과 19세기 초반은 프랑스대혁명에서 두드러지게 나타났듯이 자유민주주의 사상이 대두된 시기였다. 프랑스대혁명은 일반 시민계급

19세기 후반에 프랑스에서 발전했던 회화의 한 유파에 주어진 명칭이 유파의 화가들은 대상에 대한 순간적인 시각적 인상을 중시하고 이를 회화로 구성하려고 노력하였다. 그 그림들은 대개 윤곽이 뚜렷하지 않고 단지 섬세한 색조들이 한데 버무려져 있는 상태로 나타난다.인상주의라는 단어는 야만적인 이라는 의미의 고딕이나 터무니없는 또는 기괴하다 는 의미의 바로크와 같이 조롱조의 단어이다. 프랑스의 화가 모네의 인상. 해돋이 (Impression: