[서양미술사] 미술사적 사조와 그에따른 작가와 작품 분석

작품에서 3차원적인 관객과 작가의 대화를 갖게 하는 데에서 표현된다. 예술이 갖는 2차원적인 표현방식으로 보는 이에게 즉흥적이고 단순한 이미지의 부여에 한계를 두지 않고, 입체적이고 오감을 통한 감흥을 유도한다.이러한 3차원적인 작품으로 공간의 형태는 인간에게 철학적 자세를 갖게 하는 겸허한 공간을 생성한다. 또한, 그러한 공간은 건축이 갖는 공간적 의미와 연결하며, 동시에 미니멀리즘 건축에서의 하나의 배경과도 같이 표현하는 공

그려진 라스코 동굴 벽화는 선사시대의 미술 활동을 단적으로 보여주는 중요한 미술사적 자료이다. 이 그림을 고고학자들은 기원전15,000~10,000년 전에 그려졌던 것으로 추정하고 있는데, 이를 통해 인류 최초의 미술이 어떤 목적으로 그려졌는지 짐작할 수 있다.원래 선사시대의 원시인들이 그림을 그린 이유는 단순한 감상용이 아니었다. 감상용을 위한 작품이었다면 동굴의 깊숙한 곳에 작품을 남기지 않았을 것이기 때문이다. 그들에게 미술이라는

작가들은 개인적인 차이는 있었지만 그리스와 로마의 고전보다는 중세의 고딕 양식에 이끌렸고, 그들의 작품에는 우울과 도피, 경이로운 것에 대한 갈망과 종교적 구원에 대한 감수성이 지배적으로 나타났다.   셋째, 멀리 있는 것과 현존하지 않는 것에 대한 동경을 기조로 한다는 점이다. 낭만주의자들은 현세를 완전한 것이 아닌 불완전한 것으로 파악한다. 세속적이고 유한한 현실을 초월하고자 하는 낭만주의자들의 관심은 자연적으로 무한한 것

작가와 예술가들의 소집단에 불과했던 다다이스트들은 점차적으로 눈에 띄게 파괴적인 역할을 떠맡았다. 그들은 전통적인 취향을 비웃었고 고의적으로 예술을 분해하기 시작했다. 그들이 이렇게 한 것은 문화가 추악한 도덕성에 오염된 그 지점을 찾아내고, 창조성과 활력이 엇갈리게 된 순간을 알아내려는 욕망에서였다. 미술사적으로 볼 때 이미 인상주의는 좀 더 급진적인 실험을 도모할 수 있는 길을 닦아주었으며 세잔느는 과감히 모방의 원칙에

미술사적으로 1950년대의 미국과 영국미술의 회고적인 분위기를 목격한 바 있다. 하지만 현재의 동향을 정당화하기 위해 과거의 역사를 이용하는 것은 과거를 그리워하는 것과는 다르다. 이 두 가지가 때로는 구분되지 않는 경우들도 있었지만 말이다. 팝 예술가들 중 특히 영국 작가는 여러 면에서 향수적이었고, 이로 인해 그 운동의 과감한 상업주의와 냉담하고 반 낭만적인 감성을 약화시켰다. 나아가 과거를 보존하거나 혹은 인용하는 것은 현재의