[판소리] 판소리의 의미, 구성, 내용과 판소리사 고찰 및 판소리명창(여류명창, 박록주명창, 김정문명창)과 판소리의 민화와의 교섭양상 분석

판소리 창자가 명창이 되기 위해 갖추어야 할 조건에 관해 기술한 대목이 보인다. 그런데 와 의 네 가지 조건이 상통한다.① 인물치레 →판소리의 연극적 측면을 강조한 것으로서 외모도 포함하고 있지만 인격적인 면도 포함된다.② 사설(辭說)치레 →판소리의 문학적 측면을 강조한 것으로 극적인 구성과 문학성을 지닌 사설을 갖추어야 할 뿐만 아니라 이야기의 내용을 분명하게 전달할 수 있는 능력을 갖추어야한다. ③ 득

판소리의 의미, 역사, 성격과 판소리 계파 및 판소리 부흥운동 분석Ⅰ. 서론Ⅱ. 판소리의 의미Ⅲ. 판소리의 역사 Ⅳ. 판소리의 즉흥적 성격 Ⅴ. 판소리의 계파1. 동편제 2. 서편제 3. 중고제 Ⅵ. 명창 송만갑의 예술 세계Ⅶ. 예술적 재현 원리에서의 판소리와 민화의 상동성1. 대상에 대한 시각2. 공식적 표현3. 부분의 독자성, 장면 극대화, 상호 비례 관계의 무시4. 사실 지향과 상황 지향 및 완전성의 추구 방식5. 골계미의 추구, 또는 골계적 일탈

판소리 등의 기존의 시가양식의 노랫말을 수용하여 놀이마당에서 부르는 음악으로 사용했다. 이러한 노래들은 내용상으로 보아서는 동일한 연관을 찾기 어렵지만 일정한 음악과 연결되어짐으로써 하나의 양식으로 확립되어졌다. 그렇기 때문에 이러한 노래들은 복합적인 성격을 띨 수밖에 없게 된다. 19세기 이후에 놀이공간에서 불려진 이러한 잡다한 노래를 바로 잡가라고 부르는 것이다.이러한 의미를 가지는 잡가라는 명칭은 노래가 불려지던 당

판소리 다섯 마당 가운데서 가장 예술성이 높은 마당으로 꼽히며 청중들에게 사랑을 받는 판소리이다. 길이도 가장 길어서 한 마당을 다 부르는 데 짧은 바디는 다섯 시간, 긴 바디는 여덟 시간이나 걸린다. 춘향가는 화평한 장면, 슬픈 장면, 위풍당당한 장면, 우스운 장면들이 고루 갖추어져 있고 진지한 대목과 재미있는 대목이 적절하게 교차되어 있다. 장단과 조가 변화하고 고르게 짜여 있을 뿐만 아니라 많은 명창들이 각 대목마다 유명한 더늠을

명창을 인간문화재로 지정하면서 그 원모습의 유지를 도모하였던 시기(1960년대)부터 지금까지로 하였다.2.1.1. 형성시대판소리를 전승시켜 온 것은 판소리 창자(唱者)이고, 그들은 전국에 두루 존재하였다. 그러나 무가의 선율이 육자배기 토리로 되었고 무가의 반주로 시나위가 연주되는 지역에서만 판소리 명창이 배출될 수 있었다는 점에 따라 판소리의 음악적 측면은 호남의 무악(巫樂)과 깊은 관련이 있다. 그러나 그 사설을 구성하는 근원설화는