[영상영화] 에이젠슈타인의 몽따쥬 이론

영화이론에 기호학이 접목된 배경에이젠슈타인과 발라즈로 대표되는 조형주의 영화이론은 영화의 의미가 쇼트들을 편집하는 과정인 몽타쥬에서 생성된다고 본다. 촬영된 각각의 쇼트들이 그 자체로 의미를 가지는 것이 아니라 각 쇼트들의 길이를 조절하고 쇼트들의 배열하는 방법에 따라 영화의 의미가 만들어 진다는 말이다. 따라서 편집하는 사람의 의도가 영화의 의미에 결정적인 영향을 끼치게 되고 결국 영화의 의미는 제작자에 의해 결정되므

영화라는 전체를 상충과 균형 속에 이룩한다고 말할 수 있을 것이다. 그러면 여기서 영화란 무엇인가를 주제로 역사적으로 변화된 그 정의에 대해 생각해 보자.영화란 무엇이냐 하는 것을 이론적으로 규명하고 인식하려는 최초의 문제제기는 영화란 과연 예술이냐, 비 예술이냐 하는 것이었다. 1910년대에 랑게가 쓴 라는 글에서 랑게는 영화는 무엇보다도 움직이는 영상이며 그 영상은 현실을 너무나 그대로 재현하기 때문에 복사

이론적 근거(소설이 영화화된 배경)2. 소설과 영화화에 대한 관점1) ‘문학의 위기’라고 보는 관점 2) 문학의 확장으로 보는 관점 3. 영화의 서사기법이 소설의 서사기법에 끼친 영향1) 카메라오 소설의 공간화 2) 카메라 움직임과 시점 변화 3) 쇼트의 제작과 장면 배열 4) 쇼트의 조합과 의미 생산Ⅱ. 소설과 영화의 차이점1. 소설과 영화의 장르적 특성(차이점)1) 서사예술로서의 특징 : 스토리와 플룻 2) 표현의 형식 : 문자와 영상 3) 서술의 시간성

영화의 황금기(1925~1930)를 관장하게 된다. 그러나 1920년대 초까지는 혁명이전의 감독인 가르딘과 프로타자노프 등이 활동하였다. 1920년대 중반에 들어서면서 소비에트영화의 양상이 달라진다. 온갖종류의 영화가 소비에트의 영화를 풍요롭게 만들었다. 프로타자노프처럼 러시아 전통을 이어받아 감독과 몽타주 기법을 도입, 이용하고자 했던 프도프킨과 관객을 감서의 사고로 이끌어들이기 위해 몽타주 이론울 주창한 에이젠슈타인등이 있다. 에이젠슈

영화란 곧 소비에트시대의 영화가 근간을 이룬다. 2. 러시아혁명 후부터 소련 붕괴까지의 영화- 이 시대에 레닌의 ‘영화산업 국유화 포고’ 로 영화의 선동성과 전달성을 간파. “우리에게 가장 중요한 예술은 영화이다” 하는 구호 아래 선동여오하와 기록영화 제작. 사회주의 사상을 대중에게 침투시키기 위해 영화를 이용함.이때 가장 유명한 사람은 푸토푸킨과 에이젠슈타인: 몽타주 이론 을 바탕으로 영화를 만듬ㅡ 푸토푸킨 ㅡ볼가 지방의