[낭만주의 미술][낭만파 미술]낭만주의(낭만파) 미술의 의미,특성,전개, 낭만주의(낭만파) 미술의 화가,사실주의,영향 분석

특성을 갖게 된다. ready made나 반 미학사상이 그의 중요 특성이 되고 이런 활동은 뉴욕다다에 이어 나타난 미국 현대미술에 큰 영향을 끼치게 된다.독일 다다는 베를린을 중심으로 정치적 견해를 표명하기 위한 수단으로 좌익의성향을 노골적으로 표방하는 정치선진의 활동과 결부하게 된다. 미술의정치도구화가 여기서 발견된다. 독일 다다의 기법적특징으로 콜라주 사진기법이 있는데, 이것은 명확한사실성을 가진 요소들로 인하여 메시지를 선명

낭만주의 배우들의 언어는 웅변조였다는 것이다. 따라서 화술적 측면에서 그의 이론을 입증할 만한 자질을 가지고 있는 배우가 없었기에 그의 이론의 실천에 있어서는 실패하고 만다. 형식적인 면에서는 자연주의가 사실주의보다 엄격하긴 하였고 사실주의에서와 같은 유형의 예술적 기교로 형성될 수 없었다. 그러나 자연주의 운동은 삶을 무대위에 재현시키는데 바쳐진 사실주의에 많은 영향을 준다. 사실주의의 대표 작가인 입센은 현실에서 소재

사실주의가 현대문학의 흐름에 반영되어 있으며, 20세기의 많은 사회적경제적 특성이 19세기에 형성되었다.19세기 초반을 지배한 문학운동은 낭만주의이다. 낭만주의 문학의 여러 가지 특징은 문학적 또는 철학적 원천에서 유래한다. 철학적 배경은 18세기에 장 자크 루소가 제공했는데, 그가 개인과 영감의 힘을 강조한 것은 워즈워스를 비롯해 독일의 프리드리히 횔덜린, 루트비히 티크, 프랑스의 베르나르댕 드 생 피에르에게 영향을 주었다.낭만주

미술사에서 낭만주의는 신고전주의에 대한 반발로 등장한 미술이라고 소개된다. 18세기 중반 이후부터 19세기 전반(특히 1820~1830년) 유럽에서 전개된 이 두 경향의 특성은 확실히 대조적이다. 낭만주의로 분류되는 미술가들은 직관과 감성, 상상력을 발휘하여 색채와 분위기를 중시하면서 인간 이성의 한계를 벗어난 초월적인 숭고의 미, 또는 중세적이고 이국적인 주제를 표현하고자 했다. 19세기, 산업혁명의 결과 급속히 도시화가 진전되면서 사람들

의미의 모더니티를 살펴볼 것이다. 또한 보들레르가 “낭만주의”, “예술지상주의”와 같은 당시의 풍조로부터 어떤 영향을 받았는지, 그리고 어떠한 자기모색을 통해 독자적인 진로를 개척해 나갔는지를 살펴볼 것이다. 제 2절에서는 독자적인 진로를 찾는데 성공한 보들레르의 모더니티를 그의 작품세계와 독특한 작문법과 연관시켜 살펴볼 것이다. 한편 보들레르는 문예창작 뿐만 아니라 예술 비평, 특히 미술에도 조예가 깊은 시인이었다. 따라서