[복식문화]고려시대 여성 복식

여성에 대한 횡포를 보여준다. 피리젓대해금북장구 등으로 구성된 삼현육각으로 연주하는 염불과 타령굿거리곡에 맞추어 추는 춤이 주가 되며, 다른 가면극에 비해 중국 한시구절의 인용과 모방이 많은 것이 특징이다. 놀이는 크게 일곱 과장으로 나누어진다. 제1과장 상좌춤은 사방신(四方神)에 대한 의식무(儀式舞)로 벽사적(辟邪的) 의미를 지닌다. 상좌 4명이 전아한 승무를 춘다. 제2과장은 8목중춤으로 제1경 목중춤과 제2경 법고놀이로 이

복식의 기본적인 형태는 중국은 광활한 대륙과 유구한 역사, 다양한 민족 구성으로 인하여 각 민족의 풍습이나 사상, 관습이 복식생활에도 많은 영향을 주었다. 따라서 각 시대나 민족에 따라 같은 명칭의 복식이라도 색채나 형태에 있어서 각각의 특징적인 미의식을 갖추고 있다. 따라서 우리는 이 보고서에서 우리에게 치파오로 잘못 인식되어 있는 중국 전통의상에 대한 고정관념을 바로잡고, 중국의 전통의상을 시대별로 나누어 살펴 복식문화가

시대부터 복장에 대한 관심이 높아져 패션이 나타나기 시작하였으며, 17세기 이후 파리와 런던이 각각 여성복남성복으로 유럽패션에서 우위를 지키게 되었다. 르네상스에서 18세기까지의 패션은 왕후귀족의 전용물이었으나 프랑스혁명을 거쳐 19세기에 이르러 일반화되기 시작하였다. 19세기 후반 프랑스 제 2 제정시대에는 사치스러운 소비문화가 발달하였고 파리는 패션 중심지로서의 지위를 확립하였으며 패션잡지가 등장하였다. 서구복식사에서

시대의 변화에 따라 여러 모양과 색상이 다양하고 우아한 아름다움을 뽐내게 되었다. 또 체형에 따라 그 아름다움도 달라, 마른 체형, 뚱뚱한 체형, 키 큰 체형, 키 작은 체형 모두가 입어도 아름답다.  치파오 자료사진 ◆ 오늘날의 의복 문화현대 대중사회에서의 복식은 예를 갖추거나, 단순한 계층 표현의 의미를 넘어, 자기 표현의 수단이며, 개성 창출의 도구이기도 하다. 또한 오늘날에는 사회환경이 그 시대의 의복 유행을 결정할 만큼 의복

시대 초기까지는 많이 유행하였다. 그 후에 이 풍속이 오랑캐의 풍습이라는 이유로 선조(宣祖)때 고치게 하였으며, 귀고리를 다는 풍습은 또한 신체발부 수지부모 (身體髮膚 受之父母)라는 유교 윤리와도 어긋나는 것이었다. 그래서 남자의 귀고리는 거의 자취를 감추게 되었으며, 여자는 귓바퀴에 거는 것을 많이 사용했다. 장식은 극히 단조로와 오색술을 달았고, 의식때만 주로 착용하였다.참고문헌 조효순 저, 우리옷 이천년, 미술문화 2001전호태