[성악곡] 오페라

칸타타17세기 초엽에서 18세기 중엽까지의 바로크시대에 가장 성행했던 성악곡의 형식.이탈리아어의 cantare(노래하다)에서 파생된 말이다. 보통 독창(아리아와 레치타티보) 중창 합창으로 이루어졌으나, 독창만의 칸타타도 있고 또 처음에 기악의 서곡이 붙어 있는 것도 적지 않다. 그리고 가사의 내용에 따라 세속(실내)칸타타와 교회칸타타로 대별된다. 칸타타는 17세기 초엽 이탈리아에서 생겨나 오페라에서 발달한 벨칸토 양식의 아리아와 서창풍

오페라를 개혁했다. 그의 목표는 결코 감정의 흐름이 식어버리지 않게 하는, 연속되는 조직의 선율에 있었고, 그것은 재래식 오페라에서의 아리아와 레시타티브의 구분을 버리는 것을 의미했다.그 대신 그는 종래의 레시타티브보다는 선율적이고, 아리아 보다는 자유롭고 유연성 있는 무한선율을 발전시켰다.바그너 음악의 또 하나의 두드러진 특징은 그가 극한점까지 밀고 간 반음계적 화성(Chromatic harmony)의 빈번한 사용이다.바하 이후 에 태어

오페라와 오라토리오와 칸타타에 대해 다시한번 마음속에 생각해본다.)숙이: 오늘 정말 많은 걸 배운거 같아. 명이: 맞어~ 근데 이거 오페라랑 오라토리오, 칸타타 먼가 비슷해서 헷갈려 ㅠㅠ눈송이: 그럼 오늘 들은 설명을 바탕으로 우리가 좀 더 조사해서 어떻게 다른지 서로 비교 정리해보는게 어때?숙이,명이: 죠하!!!오페라 VS 오라토리오,칸타타오페라오라토리오&칸타타강조하는 요소아리아합창무대장치&의상있다없다테스토의 유무

성악의 유형, 성악의 성악가, 성악의 연주, 성악의 문화, 성악의 전망 분석Ⅰ. 개요Ⅱ. 성악의 유형1. 성부1) 여성2) 남성2. 성악곡의 종류1) 민요2) 가곡3) 오페라3. 발성법Ⅲ. 성악의 성악가Ⅳ. 성악의 연주1. 성악의 연주형태1) 독창(Solo)2) 제창(Unison)3) 돌림노래(Round song)4) 중창(Ensemble)5) 합창(chorus)2. 합창 연주 방법1) 합창단의 위치2) 합창할 때의 유의점3) 지휘할 때의 유의점Ⅴ. 성악의 문화Ⅵ. 성악의 전망참고문헌Ⅰ. 개요우리의 성악