[음악의 이해] 바로크 음악

◈◈ 바로크 음악 ◈◈르네상스 이후 17세기에서 18세기 중엽까지 지속된 유럽의 건축, 조각, 회화적인 특징을 바로크 양식이라고 한다. 바로크라는 말은 ‘찌그러진 진주’라는 뜻의 포르투갈어 ‘Barroco’에서 유래한 것으로 이상적인 비례와 조화를 중시하였던 르네상스 미술에 비해 과장되고 왜곡되었다 하여 비하하는 의미로 불려졌다. 이러한 용어가 음악에도 붙여져 이 시대 음악을 바로크 음악이라고 한다. 보통 바로크 음악은 1600년에서 바흐의

바로크음악그리고, 바흐바로크 음악바로크 음악은 대체로 16세기 말경부터 1750년까지의 음악을 말한다.바로크시대의 음악은 원칙적으로 통주저음을 바탕으로 강-약, 합주-독주, 명-암 이라는 두 극의 대비효과로서 심리적으로 감동과 극감을 이끌어 내었다.1900년 무렵, 독일의 예술연구자들에 의해 바로크음악은 대위법, 기악 및 성악이 가장 찬란하게 꽃피운 시대를 뜻하는 용어가 되었다.바흐 (Johann Sebastian BACH)1685-1750종교전쟁후 그는 평생을

음악을 사용하는 일체의 활동을 말한다. 이러한 음악치료의 정의는 치료사에 따라 달리 정의될 수 있고, 그 이유는 다음과 같다. 음악치료(MUSIC THERAPY) 라는 말은 음악(MUSIC)과 치료(THERAPY)의 합성어이다. 따라서 음악치료를 정의하기 위해서는 음악에 대한 정의와 치료에 대한 정의가 있어야 함은 당연한 것이다. 그러나 대다수의 사람들은 음악과 치료에 대한 정의를 따로 내리지 않고 음악치료에 접근하기 때문에 음악치료를 이해하는데 상당한 혼선을

현대 음악의 이해15세기에 대한 조사목 차15세기의 음악15세기의 종교15세기의 건축15세기의 의복 15세기의 음악Heinrich Schütz(하이니 쉬츠)-독일작곡가노래제목: Geistlichen Chormusik,Op.11)17세기 독일 최대의 프로테스탄트 음악 작곡가다. 독일 바로크 음악의 문을 연 위대한 작곡가 쉬츠는 바하 보다 꼭 100년 앞서는 1585년 중부 독일의 퓌링겐 지방의 쾨스트리쯔 에서 태어났다. 소년 성가대원으로 활약하였고, 모리츠의 권유에 의해 1609년부터 1612년까

음악이라는 뜻이다. 고도로 세련된 상태로, 다성 음악은 바로크시대 전반에 걸쳐 지배적인 조직이었지만, 모노디 양식의 출현과 관련하여 1600년에 일어난 오페라의 발현은 모노디의 발전에 지대한 영향을 끼쳤다. 바로크 이론가와 작곡가들은 가사를 음악의 지배자로 취급하였는데, 초기 모노디 음악가들은 가사의 이해를 방해한다는 점에서 다성음악을 거부하였다. 그들은 가사나 대본을 이해할 수 있게 하기 위해서 모노디 음악을 창조해 낸 것이다.