[판화]판화의 정의, 판화의 유형, 판화의 특성, 판화의 기법, 판화의 주제선정, 판화의 판화용구, 판화의 조각칼, 판화와 케테콜비츠 분석
등록일 / 수정일- 페이지 / 형식
- 자료평가
- 구매가격
- 2011.09.24 / 2019.12.24
- 10페이지 /
hwp (아래아한글2002) - 평가한 분이 없습니다. (구매금액의 3%지급)
- 5,000원
최대 20페이지까지 미리보기 서비스를 제공합니다.
자료평가하면 구매금액의 3%지급!
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
추천 연관자료
- 목차
-
Ⅰ. 개요
Ⅱ. 판화의 정의
Ⅲ. 판화의 유형
1. 누르기 판화
2. 찍어내기 판화
3. 옮겨내기 판화
4. 문질러내기 판화
5. 문질러넣기 판화
Ⅳ. 판화의 특성
1. 간접 표현
2. 복제성과 편리성
3. 독자적인 미감
4. 표현 방법의 다양성
Ⅴ. 판화의 기법
1. 목판화
2. 동판화
3. 석판화
4. 공판화
Ⅵ. 판화의 주제선정
Ⅶ. 판화의 판화용구
1. 실물판화
2. 종이판화
3. 고판화
4. 목판화
Ⅷ. 판화의 조각칼
1. 둥근칼
2. 세모칼
3. 납작칼
4. 창칼
Ⅸ. 판화와 케테콜비츠
참고문헌
- 본문내용
-
Ⅰ. 개요
세계적인 추세로 판화가 새롭게 각광받는 이유가 무엇인가? 그것은 바로 대중성에서 찾을 수 있을 것이다. 하나의 원판으로 수없이 제작해낼 수 있다는 점, 그로 인해 저렴한 가격으로 대중들에게 쉽게 접근할 수 있다는 점이다. 또한 판화는 평면적이면서 입체적인 기법을 사용하는 특색이 있다. 이러한 특징을 가진 판화를 초등학교 미술에서 지도하는 데에 매우 의의가 있다 하겠다. 특히 초등학교 고학년의 시기는 회화 표현에 대한 자기한계를 느끼며 미술적 정체기에 빠져있기 쉬우므로 입체적 활동을 통한 다양한 평면 표현을 유도할 수 있는 판화가 이 시기의 아동들에게 적절하다. 판화교육은 다른 미술 분야에 비하여 표현에 따른 다양한 재료와 기법을 필요로 할뿐만 아니라 실제적인 생활면에서의 응용범위가 광범위하기 때문에 전문적인 이해가 따르지 않으면 지도에 많은 어려움이 수반된다. 그러나 다른 분야보다 판화에 대한 이해는 교사나 아동에게 매우 부족한 실정이다. 판화를 올바르게 지도함으로써 다른 부문과 균형적인 표현을 즐길 수 있고, 또한 직접 새겨보고 찍어보고 감상하는 과정에서 아동들의 조형적 감각은 발달 할 수 있다. 작업량이 많은데서 오는 근면성을 기를 수 있고 도구를 다루는 기능을 익힐 수 있다. 따라서 본 수업에서는 현행 초등학교 교육과정의 미술과에서 특히 소홀히 하고 있는 판화교육의 좀 더 효과적이고 효율적일 수 있는 바람직한 방향을 모색하려는 것이 목적이다. 초등학생들은 저학년까지는 그림을 통해 자신의 감정과 생각을 표현하는 것에 흥미를 느끼며 즐겁게 참여하다가 점차 고학년에 올라올수록 그리는 것에 자신과 흥미를 잃고 자신은 그림을 못 그린다고 생각한다. 이는 자신이 관찰하는 시각은 어느새 불쑥 성장해 있지만 표현력은 초등학교 저학년 수준에서 변하지 않고 있어 보는 것과 표현하는 것과의 갭을 느끼기 때문이다. 조사에서도 알 수 있듯이 6학년 학생들은 미술 표현 활동 영역 중에서 그리기에 관심을 가 진 아동은 4.8%에 불과하며, 자신의 알고 있는 바를 입체적으로 표현하는 것에 관심을 많이 가진다. 이는 초등학교 고학년들에게 있어 평면 표현의 한
- 참고문헌
-
구자현, 판화, 미진사, 1989
김정희 외, 미술교육과 문화, 학지사, 2003
김춘일, 어린이 판화교실, 미진사, 1997
민혜숙, 케테 콜비츠, 서울, 재원, 1995
서승원 외 3인, 판화미술의 세계, 서치방, 1994
임영방, 미술과 교육, 서울대학교 출판사, 서울, 1982
자료평가
-
아직 평가한 내용이 없습니다.
