[문화경제학] 미국 애니메이션

문화산업(Kultur Industrie)에 대해 논의하고 있다. 그러나, 오늘날 보편적으로 사용하는 개념으로 문화산업이라는 용어가 영미권을 중심으로 널리 소개된 것은 『계몽의 변증법』이 미국에서 영어로 번역 출간된 1970년대 이후의 일이다.그러나, 당시의 문화산업 개념은 오늘날의 문화경제학적 개념은 아니었다. 그것은 오히려 자본주의적 문화생산이 가져올지도 모르는 폐해와 모순에 대한 비판적 인식을 토대로 형성된 개념이었다(문화관광부, 『1997 문

애니메이션은 텔레비전의 방송망을 타고 우리나라뿐만 아니라 세계 여러 나라에서 방영되었다. 그리고 우리가 일본의 애니메이션을 즐겨보았듯이 미국이나 유럽에서 또한 많은 찬사를 받고 있으며 현재에 이르러서는 일본산 애니메이션이라는 뜻의 재패니메이션이라는 단어가 탄생할 만큼 세계적인 규모가 되었다. 그렇다면 세계는 왜 일본 애니메이션에 열광하는 것일까? 일본 애니메이션의 과거 ,현재, 미래 그리고 그 속에 담긴 일본문화 등을 살

문화(한국일본문화)와 방송교류1. 한ㆍ일간 방송프로그램 교류무역거래의 통계치를 보면, 양국간 교류의 외형을 대략적으로 짐작해 볼 수 있다. 한국 방송 프로그램의 일본 수출은 금액으로 118만 6천 달러이고 금액비율은 9.7%로, 타이완(20.2%), 중국(20.1%)에 이은 3번째이다. 수입금액은 233만 7천 달러, 금액비율은 11.4%로 미국(66.2%)에 이은 2번째의 규모이다. 현재 일본 방송 프로그램은 애니메이션이 가장 주를 이루고 있으며, 보도, 다큐멘터리, 스포츠

미국이 주도하고 있었는데, 1998년을 기점으로 그 주도권이 일본으로 옮겨가게 되었다. 1980년대 이후 일본의 닌텐도와 세가는 8비트, 16비트, 32비트 그리고 최근에는 64비트 게임기까지 순차적으로 판매하여 시장을 확보해오고 있으며, 하드웨어와 소프트웨어의 히트로 세계 게임시장을 주도하고 있다.국가별로 각 게임별 시장규모를 살펴보면 가정용 게임은 일본이 PC게임은 미국이 세계 시장을 주도하고 있는데, 일본은 세계적인 애니메이션 및 만화산

문화에 초점을 맞추어 논의를 전개한다. 이 논의들은 마르크스주의의 문화 개념에 대해 비판적이고, 신마르크스주의 정치경제학이라 할 수 있는 종속이론과 그 연장선에 있는 윌러스타인(Wallerstein)의 세계체제론이 문화에 관해 어떠한 발언도 하지 못했다고 비판한다. 논의들의 공통점은 근대화론이나 이에 맞서 나왔던 종속이론과는 달리 분석틀이 일국과 사회도, 특정 국가(미국)와 기타 국가 간의 관계도 아니다. 서구 근대성의 확산에 따른 동질적