고전과 패러디

고전소설론1. 패러디 소설 는 17세기 전반에 을 패러디한 한문 애정 전기 소설로 과 비슷한 서사적 구도를 갖추었지만 결말은 정반대인 중편 소설이다. 첫 부분의 박력있는 전개가 결말 부분에서 부진하여 아쉬움이 남지만 선정적인 애정표현, 빠르게 진행되는 서사, 남녀 간의 모험적인 사랑을 그린 점에서 17세기 애정 전기소설의 또 다른 편폭이라 할 수 있다. 《선현유음》에서는 의 저자를 조선 최고

고전소설이 소재와 인물, 배경 등을 중국에서 취해 온 반면, 이 작품은 우리나라를 무대로 삼고 있으며 한글로 표기하여 서민들에게까지 독자층을 확대 시킨 점에서 진정한 한글 소설의 출발점으로 평가되고 있다. 비교적 사실적인 묘사를 통해 전기적 성격을 탈피하려 했다는 점에서 비로소 소설의 형태를 갖추었다고 볼 수 있다. 내용상으로는 사회의 구조적 모순에 대한 비판 의식이 드러나 있는 현실 참여적 문학이라고 할 수 있다.5. 패러디 만화(1

패러디Ⅰ. 패러디의 시학적 정의용사(用事)환골탈태(換骨奪胎)시문을 지을 때 역사적인 사실과 같은 전대에 있었던 일이나 고인의 말 또는 글이나 고사 등을 끌어다 씀으로서 자신의 논리를 보완하는 방법을 일컫는다.고인의 뜻을 바꾸지 않고 자신의 말을 만드는 것인 ‘환골’과 고인의 뜻을 본받으면서 형용하는 것인 ‘탈태’가 묶여진 합성어로 고인의 시구를 변화시켜 새로움의 가능성을 내포할 때 사용하는 용어이다.동양고전에서의 패러

고전발레 작품들을 아이디어와 기술, 또는 새로운 음악에 맞추어 색다른 느낌의 작품으로 변모시키는데 중점을 두어 온 매튜본은 본인의 구미에 맞는 패러디를 시도하였고, 그 결과 원작과는 또 다른 새로움을 보여주는데 성공하였다. 이것이 바로 음악을 느끼는 매튜본 안무의 핵심인 것이다.실제 최초로 매튜본의 상상력을 사로잡은 것은 무용의 추상적인 표현방법이 아니라 연극에서 볼수 있는 극적인 나레이션이었다. 안무가로써 일반 무용수들보

소설분석과 사회상목차Ⅰ. 서론＊주제선정이유: 고전은 오랜 시대에 걸쳐 그 의미가 재평가되며 사랑받아온 작품이다. 전래 민담인를 패러디한 소설을 분석해 보고, 현대적인 의미를 색출해보도록 한다.＊연구목적: 소설 을 분석하고 이를 통해 현재 우리 사회를 진단해본다.＊연구대상: 전래민담 , 소설Ⅱ. 작품 소개1. 인