RUN-DMC, 힙합과 록(두 대중음악 영역에 담긴 인종적 코드를 중심으로)

록 음악의 대단한 인기와 엘비스, 처비 첵커, 그리고 비치 보이스 레코드의 선풍적인 히트때문이었습니다. 그러므로 디트로이트, 필라델피아, 뉴욕을 중심으로 재즈뮤지션의 신세대가 나타나게 되는데 이들은 재즈의 근원에 더욱 접근하였으며 연주상에 있어서 기교적인 완벽성을 추구하게 됩니다. 이 시기는 테너 섹소폰주자 소니 롤린스와 존 콜트레인, 트럼펫 주자 리 모건 그리고 드러머 맥스 로치와 같은 뮤지션들에 의해 주도되었는데 이들의 음

록, 펑크, 힙합에 이르기까지의 모든 댄스 음악, 우리를 삼켜버리는 일상 속의 소리들은 모두 재즈에서 왔다고 해도 과언이 아니다. 왜냐하면 비트라는 것 자체가 재즈를 통해서 서양음악에 도입되었기 때문이다. 재즈에 적극적인 관심을 갖는 것은 음악의 질적 수준을 향상시키는 것이며 따라서 이는 재즈의 힘, 열정, 깊이를 우리의 삶에까지 연장하는 것이라고 말할 수 있다. 이런 이유로 재즈의 다양한 종류, 형식, 스타일과 그것이 만들어진 시대의

음악 장르의 일부에서이다. 그 이후 음악 장르 전반에서 크로스오버 현상이 일어나게 되었으며, 현재는 음악뿐 아니라 대중문화 전반에 걸쳐 서로 넘나드는 크로스오버 현상이 두드러지고 있다.크로스오버 음악은 두 가지 이상의 음악이 합쳐 제3의 음악을 탄생시키려는 움직임에서 나타난 것이다. 1969년 트럼펫 연주자인 마일스 데이비스(Miles Dewey Davis III)가 처음으로 재즈에 강렬한 록비트를 섞어낸 음악을 선보임으로부터 시작되었는데, 이로써 재

대중문화 못지않게 현대인의 삶에 큰 영향을 미치고 있다고 할 수 있다. 문화와 종교는 언제든지 선택의 가능성이 열려있고 끊임없이 추구해야 할 것이라는 점에서 공통점을 가지고 있다. 기독교인들에게는 대중문화와 기독교 이 두 가지가 서로의 영역에 섞인 다는 생각 자체가 불경한 것일 수 있겠지만, 현대 사회에서의 기독교와 대중문화의 관계는 결코 간과될 수 없는 중요한 사회, 문화현상이라고 볼 수 있을 것이다. 또한 비 기독교인들에게는

대중가요1) 대중음악의 정의와 특징서양 음악이 도입되던 시절부터 대중 사이에서 즐겨 불려온 세속적인 노래로 예술가곡의 상대적인 개념으로 유행가라고도 한다. 예술가곡이 예술성과 심미성에 가치를 두는 데 반하여 대중가요는 감각적인 대중성 오락성 통속성 상업성에 기초를 두고 있다. 한국에서의 대중가요는 서양음악의 수입과 더불어 시작되었는데 선교사들에 의하여 찬송가를 중심으로 한 서양음악이 1885년에 들어오면서, 서양의 노