소설 `소나기`를 각색한 TV문학관 `소나기`

를 소재로한 소설이나 광고물, 각종 유머 시리즈 서사물, 심지어 음담패설이나 각종 야사들이 즐비하게 펼쳐져 있다.유머가 지금 시대에 이처럼 광범위한 대중의 호응과 지지를 받고 있는 것은 이 시대가 그만큼 비인간화된 사회가 되었기 때문이다. 유머는 자체적으로 비인간화된 세상을 풍자하며 지극히 인간적인 삶을 주장하는 인간의 사물 인식 방법이자 의사소통 방식이며 표현의 기제이다. 일찍이 마크 트웨인은 유머는 슬픔에서 나오는 것이지

1. 개관1) 1920년대 희곡의 흐름우리나라 신연극사는 신문학의 탄생과 그 때를 같이한다. 1911년 11월에 임성구가 창단한 극단에 의하여 공연된 을 첫손으로 곱아야 하고 그로부터 10년간, 이 땅의 연 극은 이른바 발아기이자 개화기였다.우리의 연극은 일본의 신파극을 번역하거나 일본소설을 각색하는데 급급하였을뿐 진정한 창작희곡은 나오지 않았다.백철은 에서 근대적 자연주의까지의 과정에 이어

소설사에서 그에 상응하는 형식을 찾는다면 신소설에서 찾아야 할 것이다. 신소설은 고대 소설과 현대 소설을 이어 주는 다리 역할을 하면서, 혼란스러웠던 개화기의 사회상을 담아내어 미래를 전망하는 이중적 성격을 지니고 있다. 말하자면, 신소설에서는 고대 소설적 특성과 현대 소설의 가능성이 동시에 들어 있는 것이다. 그리고 그 중심 시기는 대략 이인직의 ‘혈의 누’, ‘귀의 성’이 발표된 1906년부터 이광수의 ‘무정’이 발표되는 1917년까

를 사조적인 것으로 바꿔 달 수는 없고 도리어 그런 가두 현실로부터 도피하는 사상이 이 시기의 문학사조라면 사조라고 이름할 수 있는 것이다.⑶ 문단 정세현실로부터의 도피는 이미 30년대의 문단정세에도 두드러지게 느껴진 변모이기도 했다. 그때도 종전의 문학관으로 해선 일종의 후퇴기였는데 그때 후퇴에서도 첫째 원인이 31년 이후의 현실 정세의 전환이었지만 거기엔 또 하나 문학사적인 의미로서, 프로 문학과 같은 외부적인 정치 입장의

를 규명하는 일이 필요하다. 민중론과 민중운동의 실천적 성과는 물론 산업화 시대 한국 사회의 왜곡된 사회 현상을 극복하기 위한 노력이라고 말 할 수 있다. 하지만 민중론의 과제를 민족문학론에 한정시켜 볼 때, 민족문학론은 미학적 차원에 있어서의 발전이 필요하다. 민족문학론이 새로운 양식의 창출에 있어서 논리적 근거를 제시하고, 그 가능성을 전망할 때 비로소 스스로 미학적 논리의 주체화에 접근할 수 있을 것이다. 2.사회 변동과 소설적