[음악] 세기의 지휘자들

오페라에 대하여목 차 - 오페라의 정의 및 어원- 오페라의 역사- 오페라의 용어- 오페라의 종류- 오페라의 나라별 특징- 오페라의 대표작- 오페라의 명지휘자들- 한국의 오페라오페라는 가극(歌劇)으로 번역된다. 그러나 오페라는 단순히 음악극이라는 뜻은 아니다. 음악을 주로 한 극이라면 오페레타나 뮤지컬도 있지만, 그것들을 오페라라고 하지는 않는다. 즉 오페라는 다음의 두 가지 조건을 구비해야만 한다.▲첫째,

음악에 깊이 심취해서, 바하의 평균율 중에서 몇곡을 합창과 첼로 앙상블로 편곡하는가 하면, 브라질의 민속음악과 바하 음악의 유사성을 주장하며 조곡을 작곡하기도 했다. 이렇게 바하의 음악은 오늘날까지 끊임없이 새로이 재발견 되고, 많은음악가에게 영향을 미쳐왔다.그리고 1850년에 바하협회가 창립된이래 1851년 부터 46권의 이 간행되어 왔다. 19세기 흐반에 들어서자 바하에 대한 관심이 현저하게 높아져, 슈피타의 이

음악의 아버지’로 우리에게 아주 친숙한 음악가이다. 바로크 시대를 대표하는 거장 중의 한 사람이고, 특히 바흐의 죽음을 바로크 시대의 종말로 보는 현대의 서양음악사 시대구분을 보면 바흐의 영향력이 얼마나 막대한지 알 수 있다. 물론 오늘날 서양음악사의 시대구분은 이렇다 할 결론을 내릴 수 없는 논쟁거리로 남아 있다. 흔히 “(고대-)중세-르네상스-바로크-고전주의-낭만주의-20세기(현대)”로 시대를 구분하는 도식이 별 다른 거부감 없이

음악을 만들어내려면 먼저 영감과 동기를 불어넣어야 한다. 거기다 음악적 재능과 지휘 테크닉, 사람의 마음을 이해하고 다루는 능력, 사교성, 설득력, 유머도 갖추어야 하고 무엇보다 당당해야 한다. 반면 오케스트라도 지휘자가 필요로 한다. 세세한 지침과 지시를 내리는 사람이 필요하기 때문이다. ‘지휘자’라는 직업은 19세기 후반 오페라가 호황을 누린 때였고 수많은 오케스트라가 결성되었는가 하면 콘서트 하우스가 우후죽순처럼 세워진 시

음악을 부활 시켰다. 지휘자는 이처럼 작곡가․연주자․청중 사이를 연결해주는 중간 역할을 맡음 으로써 다른 음악가들과는 비교도 안 될 정도로 중요한 위치에 올라서게 되었다.제1차 세계대전을 전후로 하여 몇몇 뛰어난 지휘자들은 완벽한 해석에 대한 단원들의 요구를 충족시키고 아울러 그들에 대해 거의 전설적인 통제력을 발휘함으로써 세계적인 명성을 얻게 되었다. 그러나 20세기 중반에 이르러 사람들은 지휘자를 고독하고 독재적인 인물