[서양문화] 모짜르트와 피가로의 결혼

문화를 쌓으려고 노력하였다. 한편, 차이코프스키는 국민 악파 음악의 특징인 민족적인 색채가 짙은 음악을 작곡하면서도 보편적이고 세계성을 띤 음악을 작곡하여, 풍부하고 다양한 색채의 음향을 창출하였다. 이 시기 음악에서는 보다 풍부한 음향과 색채가 추구되어, 각 악기의 음색을 살린 다양한 악기 편성이 시도되었고, 반음계 진행과 안어울림 화음이 많이 쓰이는 등의 새로운 작곡 기법이 사용되었다. 즉 무조적 경향이 나타나기 시작하였다.

문화를 대표하는 것이기도 했다. 그 무렵 오페라를 경시했던 그레트리(1741-1813)는 로마에서 갈고 닦은 참다운 재능을 오페라 코미크에 바쳤다. 모짜르트의 오페라는 오늘날에야 당시의 전 작품의 정상에 서 있는 것처럼 보이지만 형식적인 혁신을 가져왔다고는 생각되지 않는다는 점에서 그 당시에는 오늘날 상상하는 만큼의 충격은 주지 못했다. 대본이 너무 복잡한 것이 그에게 유리하게 작용하지 않았고, 아주 새로운 대본에 따른 은

문화의 모든 장르를 이해하는데 필수적이다. 그러므로 오페라에 역사적 사건이 직접 소재로 사용된 경우가 아니더라도 역사의 지식은 대단히 중요하다.2) 작곡의 내력1786년 5월에 피가로의 결혼이 공연된 뒤, 1787년 10월에는 돈 조반니가 공연되어, 이것도 대성공을 거두었다. 그리하여 모짜르트의 이탈리아풍의 오페라 부파를 중심으로 한 오페라 활동은 그 정점에 도달하고 있었지만, 한편으로 모짜르트의 그 당시의 생활은 차차 빈곤해진 시기였

문화교류의 길은 다시 열리게 되었다. 그런 제대로 궤도에 올라 새로운 양식의 예술 활동이 나타나기는 1950년대에 이르러서야 비로소 가능하였다. 제1차 세계대전 직후에는 반낭만적인 사조가 강한데 비해 제2차 세계대전 후에는 메시앙과 같이 르네상스와 주세기의 기교의 부활을 꾀하는 작곡 활동도 있었으나 전반적으로 볼 때는 전혀 새로운 영역으로 개척해 나가려는 경향으로 나아간다. 새로운 양식과 기법에 의한 1950년대부터의 새로운 음악을 좁

주제의 독창적인 전개, 대담한 화성, 원격전조, 악장간의 주제 또는 동기의 유기적 관계등의 특징이 있다. 참고문헌▷ 권명준, 고전음악, 어떻게 들을 것인가? ▷ 김문자 외 4인, 들으며 배우는 서양 음악사 심설당 ▷ 신동헌, 재미있는 음악사 이야기, 서울 서울미디어, 1997▷ 이야기 클래식 명곡, 아름출판사, 1992▷ 홍정수, 두길 서양 음악사 나남출판사▷ 홍정수 외, 두길 서양음악사, 나남출판, 2006▷ Blanchard, Roger, 고전파 음악, 중앙일보사, 1986