[희곡] 극 장르에서 장애인을 바라보는 시선 -영화 `오아시스`, 영화 `허브`, 연극 `현정아 사랑해`

장르로, 인간존재의 의의를 철저히 추구한 조이스 카프카의 소설과 사르트르의 실존주의 소설이나 희곡, 사뮈엘 베케트이오네스코 등의 앙티테아트르의 극작품에서 흔히 볼 수 있는데, 모두가 현대인의 비참하고 부조리한 일면을 보여 준다. 진지한 인간추구에서 태어난 문학형식인데, 최근에는 단순히 오싹하는 정도의 웃음도 블랙유머라 부르고 있다.-여느 감독이 그렇듯 영화란 대중매체란 그릇에 자신의 주관, 가치관, 생각을 넣어 사회를 바꾸

연극, 광고 등을 통해 우리는 세상 사회를 보고 느끼고 생각한다. 그 시대를 반영하는 모든 문화이기 때문이다. 하지만, 반영만으로 끝나진 않는다. 이 하나하나의 매체를 통해서 우리의 인식은 변화하며 영향 받는다. 우리는 이러한, 문화, 대중매체에 비춰진 장애인의 모습에 대해서 알아보았다. 어떤 모습으로 비춰지는지, 또한, 사람들에게 어떤 영향을 끼치는지, 어느 부분이 잘못 됐으며, 개선 방안은 어떤 것이 있는지 알아보았다. 2. 대중문화 속

연극에 쓰이는 희곡이다. 희곡은 대화로만 이루어져 있기 때문에 대화로서 인물의 심정을 나타내야 하는데 그것을 소설보다 더 잘 사실적으로 표현하였다.둘째, 400년이 지난 지금에도 햄릿에 수록되었던 대사들 중 대표적으로 죽느냐 사느냐, 그것이 문제로다. , 약한 자여, 그대의 이름은 여자인가. 등 명대사들이 아직도 회자되면서, 다른 소설이나, 연극, 영화의 모티브를 제공하고 있다.셋째, 뛰어난 스토리로 그 당시는 물론 지금도 연극, 영화

영화를 분석한 감정의 안쪽에서는 감정의 안쪽, 감정의 대결, 극단적 감정, 감정의 치유 이렇게 4가지 목차로 구성하여 각 목차별로 주제에 맞게 영화들을를 선정하여 등장인물들의 내면은 심리학자의 관점으로 들여다본 책이다.여기에서 영화 등장인물들의 심층적인 심리와 그중에서도 감정에 주목하여 저자의 심리학적 지식을 기반으로 하여 독자들이 가지고 있는 감정의 면면들과 인의 심리근원에 대해 재미있게 풀어낸 책이다.2. 목차별 핵심내용

영화제작이나 연극에 이용되고도 하고 프랑스인의 애국심과 자존심을 크게 고취한 공로로 레지옹 도뇌르 훈장을 받는다. 그는 뤼팽으로 번 돈으로 저택을 사고 그 저택의 이름을 뤼팽의 저택이라 명명하거나 영화가 뤼팽의 면모를 못 살렸다고 비판을 하는 등 처음에는 돈을 벌기 위해 글을 썼지만, 어느 순간 뤼팽이라는 인물을 아끼고 소중하게 여겼음을 알 수 있는 모습이 보였다. 결론적으로 그가 이 책을 쓴 목적은 사랑하는 사람들과 함께하기 위