[복식미학] 팝아트(Pop Art)

  • 등록일 / 수정일
  • 페이지 / 형식
  • 자료평가
  • 구매가격
  • 2007.06.20 / 2019.12.24
  • 18페이지 / fileicon hwp (아래아한글2002)
  • 평가한 분이 없습니다. (구매금액의 3%지급)
  • 1,400원
다운로드장바구니
Naver Naver로그인 Kakao Kakao로그인
최대 20페이지까지 미리보기 서비스를 제공합니다.
자료평가하면 구매금액의 3%지급!
이전큰이미지 다음큰이미지
목차
1. 팝아트의 정의
2. 팝아트의 형성 배경
3. 팝아트의 특징
4. 앤디워홀 Andy Warhol(1928-1987)
5. Pop Architecture 팝 건축
6. 복식에서의 팝아트
본문내용
복식미학 -Pop Art






1. 팝아트의 정의

- “1960년대의 대표적은 실크스크린을 이용한 복제예술로 대중적이고 상업적인 사진, 광고, 잡지화, 만화 등의 형태로 제작된 예술에의 관심에서 시작되었으며 당시 까지 순수 예술가들에게 도외시 되었던 상업적인 면을 발전시켜 예술로 인식시킴”(패션의 의미를 읽다, 박민여)

- 팝아트는 순수미술의 반전과 대중적 통속이미지를 통합시키면서 1960년대 서구 일반사회의 환경을 미술로 수용한 예술사조이다. 고상한 기존 미술에 대한 비속한 미술의 모반이라고 할 수 있는 이것은 삶 그 자체를 표현하는 데 목적을 두고 소재를 다양하게 다루는 자유 성격이다. 추상표현주의가 성공을 거둔 후 그 고정관념을 초월한 사조로써 원래 영국에서 출발했으나 미국에서 성공한 예술이다. 공식화된 미술의 규범으로부터 벗어나 한층 더 진보된 성격으로 현실세계에 대한 적극적인 자세로 대중운동보다는 순수 본능적인 시대형식이라고도 할 수 있으며, 여러 가지 양식을 융합하면서 수평적으로 일어난 예술이다. 이와 같이 팝아트를 한마디로 요약하기 매우 난해한 장르이다.
이러한 팝아트의 출발은 “1954년 영국의 미술 평론가인 로렌스 알로웨이가 처음으로 팝아트라는 용어를 사용했는데, 원래는 매스컴이 지배하는 대중문화가 만들어지면서 '대중 예술'을 가리키기 위한 편리한 명칭에 지나지 않았지만, 그 후 1962년 알로웨이가 그 의미를 확대시킴으로써 팝아트는 대중적 이미지를 '순수 미술'의 문맥 안에서 사용하고자 하는 미술가들의 활동을 가리키는 명칭이 되었다.” (팝아트, 에드워드 루시-스미드)
참고문헌
- 출처 -
1, 2번
<20세기 미술운동 총서-팝아트> 에드워드 루시-스미드 ,1995 , 열화당
<팝아트> 루시 R. 리파드 ,1998, 미진사
<팝아트> 클라우프 호네프, 2006, 마로니에 북스
<패션의 의미를 읽다> 박민여/ 장안화 , 2004, 경희대학교 출판국
http://www.net-in.co.kr/run2000
http://www.5netart.com/art_study/pop/pop-art.htm
http://www.net-in.co.kr/rum2000/us-artist/Segal.html

3, 4번
사진 : http://blog.naver.com/eden016?Redirect=Log&logNo=40035244917
자료 : http://blog.naver.com/attrait2?Redirect=Log&logNo=120022684235,
네이버지식인

5번
사진 : 여성동아(까사미아), 팟찌 인테리어, 네이버 블로그, 구글 이미지
한국국제사인/디자인전(http://www.kosignshow.com/)
본문 : 팟찌, 네이버 블로그, 네이버 지식인
한국국제사인/디자인전(http://www.kosignshow.com/)

6번
사진 : http://cafe.naver.com/voel/9150
http://blog.naver.com/kimiusa
http://blog.naver.com/lha99?Redirect=Log&logNo=30015117647
http://blog.daum.net/artmore/11987695
네이버 이미지검색
본문 : http://blog.naver.com/kimiusa
http://blog.naver.com/mari_cat?Redirect=Log&logNo=130018770430
http://blog.naver.com/spceo
http://blog
자료평가
    아직 평가한 내용이 없습니다.
회원 추천자료
  • [현대패션문화] 1960년대 패션
  • 팝아트적 조각에 관심이 많아 졸업 후 핸드백, 신발 등의 프리랜서 디자이너로 활동하였습니다. 그 때부터 이미 그는 소재와 형태의 기발한 발상으로 주목하고 있었던 것으로 보입니다. 그러나 그는 어머니의 간절한 소망을 받아들여 조각쪽의 꿈을 접고, 발렌시아가와 지방시의 샵에서 디자인 스케치를 배우면서 디자이너의 길을 가기 시작하였습니다. 그가 본격적으로 디자이너 수업을 쌓은 곳은 크리스찬 디오르의 샵으로, 그는 그곳에서 8년간 실무

  • [미니멀리즘 패션] 미니멀리즘 패션의 특성과 스타일링 연구
  • 복식에 있어 다양한 방법으로 반영되었다. 팝아트(Pop Art)에서 나타나는 프린트와 스트라이프(Stripe) 패턴 및 기하학적 착시를 이용한 옵티컬(Optical) 패턴 또는 몬드리안 풍의 선명한 대비를 이루는 그래픽 패턴들이 차용되어 표현되고 있는데 이러한 기하학적 패턴이나 그래픽 디자인에서 나타나는 간결한 형태와 미니멀리즘의 특성을 잘 표현해 주고 있다.그림 11, 12그림 11 Anonymous. 1966그림 12 Marc Jacobs. 2003 F/W5) 소재의 특성화소재의 표현기법으로

  • [일본문화] 일본을 이끌어 나가는 문화,예술계의 인물들
  • 아트 디렉터 마크 아스콜리를 통해 자신의 이미지와 패션 비젼을 탁월하게 표현해오고 있다. 최근에는 다케시 키타노의 영화 인형들(Dolls)의 의상 디자인을 맡았으며 아디다스와 함께 런칭한 스포츠 브랜드 Y-3의 대대적인 성공으로 여전히 가장 영향력 있는 일본의 패션 디자이너로 주목받고 있다. 지금까지 살펴본 겐조, 이세이 미야케, 요지 야마모토 이외에도 의 레이 카와쿠보라든가 준코 시다마 등은 이미 세계적 디자이너로써 뉴욕

  • 현대인과 패션 - 서양복의 근세 복식, 근대 복식, 현대 복식에 대해 설명
  • 복식의 형태 : 여러개의 의복을 겹쳐 입는 레이어드 룩(layered look)이 일반화되었 고, 판탈롱의 유행과 함께 팬츠 슈트가 유행하였다.(그림 ①) 또, 경제적 성장은 레저의류의 확산을 불러왔고, 산업화로 피폐된 인 간성을 지니게 된 젊은 사람들로 하여금 자연으로 돌아가자는(그림 ②)히피 운동이 더욱 확대되었다. 이는 동양적 사상이 나오고 사회적 문제도 많이 일어났으나 그들의 스타일은 패션계에도 영향을 주어 민 속풍(그림 ③)에 관심을 갖게 하

  • 디자인 - 자카드 직물 디자인의 이해와 디자인 트렌드 분석
  • 복식학회 발행자카드 織物의 디자인 개발에 관한 연구 : 커텐 직물을 중심으로 全貞秀 저 | 曉星女大 大學院 발행, 응용미술학 전공자카드 織物의 디자인 開發에 關한 硏究 : 커텐 織物을 中心으로 전정수 저 | 曉星女子大學校 발행, 응용미술학과 전공다중경사 자카드 직물개발 이현철 저 | 영남대 대학원 발행, 섬유생산공정 전공메탈릭 자카드 직물의 성능 평가 강덕희 저 | 충남대 대학원 발행, 의류학 전공길상문양을 응용한 자카드 직물 패션

오늘 본 자료 더보기
  • 오늘 본 자료가 없습니다.
  • 저작권 관련 사항 정보 및 게시물 내용의 진실성에 대하여 레포트샵은 보증하지 아니하며, 해당 정보 및 게시물의 저작권과 기타 법적 책임은 자료 등록자에게 있습니다. 위 정보 및 게시물 내용의 불법적 이용, 무단 전재·배포는 금지됩니다. 저작권침해, 명예훼손 등 분쟁요소 발견시 고객센터에 신고해 주시기 바랍니다.
    사업자등록번호 220-06-55095 대표.신현웅 주소.서울시 서초구 방배로10길 18, 402호 대표전화.02-539-9392
    개인정보책임자.박정아 통신판매업신고번호 제2017-서울서초-1806호 이메일 help@reportshop.co.kr
    copyright (c) 2003 reoprtshop. steel All reserved.