페미니즘 미술에 대한 고찰

페미니즘 글쓰기의 기호.지금까지 필자는 오정희의 「옛우물」의 기호를 분석하고 「불의 江」과 The Kronos Quartet의 Requiem이 가지는 절망의 순환 고리들에서 나타날 수 있는 기호를 비교하여 보았다. 문학적 담론을 형성하는 기호의 분석은 그 문학이 형성한 담론의 특성들을 나타내주는 중요한 요소들이다. 특히 그것이 원론적인 페미니즘과 같은 제노텍스트) 크르스테바에게 있어 텍스트는 기호적인 것인 제노텍스트와 상징적인 것인 페노텍스트로

페미니즘은 프롤레타리아 계급 여성의 문제에만 지나치게 집중한다든가, 사회주의 혁명 후에 나타나는 여성 문제를 이데올로기적 잔재 정도로 폄하하는 것, 남녀의 대립을 부르주아 이데올로기의 침윤으로 손쉽게 처리해 버리는 것 등의 문제점을 안고 있다. 그리고 여성의 성과 직접적으로 관련된 낙태, 피임, 매춘, 성 희롱, 강간 등과 같은 주제를 다루지 못하였다. 재생산에 대한 여성 노동의 사회적 필요성을 인정하면서도 그에 대해 세밀히 분석하

미술인데 1960년대의 상황도 똑같은 정신적 고갈에 있었고 여기서 반물질적인 미술인 개념미술이 나타나는 것이다. 개념미술의 대표적인 작가인 조셉 코수드는 사전의 낱말풀이를 그대로 신문에 게제하여 작품 으로 발표하였고 더글러스 훼블러는 지도와 도면을 기록에 남겨 지속적인 단편들이라는 명 칭의 작품을 구성했다. 개념미술은 상품으로서의 작품을 거부하여 미술에 대한 소유권 개념을 약화 시켰다.그렇게 함으로써 수집가,미술관,그리고

미술 비평보다는 언어학에서 보다 일반적이지만 확실히 고려해 볼 가치가 있다. 화용론은 한 작품의 정서적 효과가 검증되는 영역이다. 의미론은 작품의 의미에 대한 모든 가정, 즉 도상해석학을 포함한다. 통사론은 약호에 대한 이미지의 요소들, 또는 의미-생산 방법들 간의 관계를 연구한다. 이런 퍼어스의 기본이론의 가장 유명한 이들 도상icon, 지표index, 상징symbol은 더 연구할 가치가 있다. 이런 유형론이 종종 오해를 사기 때문에 퍼어스의 정의를

페미니즘 미술가들은 대상화된 여성적 나르시즘과 에로티즘을 주체화하고 젠더 의식으로 재래적 성개념 에 도전하는 것이며, 이들의 예술적 노력에 의해 언표화 되지 못한 여성의 다름과 힘이 가시화되는 것이다.-논문, 전미정 홍익대 대학원 석사논문,2004-논문, 신경애